[22 июня 2018 г. - 16:19:19]

В КОНДОПОГЕ ПРОЙДЕТ IV МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ОРГАННОЙ МУЗЫКИ «GRAND ORGUE»

С 5 по 8 июля в кондопожском Дворце искусств пройдет IV Международный фестиваль органной музыки Grand Orgue. Участие в нем примут молодые, но уже зарекомендовавшие себя музыканты, лауреаты международных и всероссийских конкурсов. Впервые в России выступит органистка из Японии Кейко Наката.
Программа Фестиваля:

5 июля, четверг, 19:00

«Танцы с органом». Темой концерта – открытия фестиваля станет танец, и в частности балет. Центральными номерами программы станут вариации из известнейших классических балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Жизель». В этом концерте примут участие артистка балета Елизавета Демакова (Санкт-Петербург) и известный в Республике Карелия хореографический коллектив «Капель».

6 июля, пятница, 19:00 «Вечер органной музыки»

Традиционный сольный концерт фестиваля в этом году исполнит органистка из Японии лауреат международных конкурсов Кейко Наката. Музыкант активно концертирует в своем регионе и странах Европы, а в России выступит впервые. В программе яркие произведения французских, немецких и японских композиторов.

7 июля, суббота, 21:00 «Органная ночь»

Кульминация фестиваля «Органная ночь» – уникальный двухчасовой гала-концерт всех участников фестиваля, который будет идти без перерыва. В исполнении музыкантов прозвучат самые яркие, виртуозные сочинения и проникновенная лирика. Выступления будут сопровождаться индивидуальным световым оформлением.

8 июля, воскресенье, 17:00 «Северное сияние»

В концерте «Северное сияние» прозвучат сочинения скандинавских композиторов из Норвегии, Швеции, Дании и Финляндии. Слушателей ждет знакомство с малоизвестной, но необыкновенной и самобытной музыкальной культурой северных стран. Программа концерта удивит своим разнообразием от фантастических образов Эдварда Грига до любимых композиций из репертуара шведской группы «ABBA».

Дополнительная информация по тел. 8(81451)77-045.

[22 июня 2018 г. - 16:00:16]

ПРЕМЬЕРА БАЛЕТА «КОППЕЛИЯ»

Музыкальный театр Карелии завершит 63-й сезон большой балетной премьерой. Хореограф-постановщик Кирилл Симонов представит карельской публике авторскую версию балета «Коппелия» на музыку Лео Делиба. Новую постановку Кирилла Симонова театралы увидят на сцене 4 и 5 июля.
«Коппелия» – балет выдающегося французского композитора XIX века Лео Делиба по мотивам новеллы Гофмана «Песочный человек». Премьера балета состоялась в Париже в 1870 году, и с тех пор он постоянно присутствует в репертуаре балетных трупп на мировых сценах. Немецкий романтик на основе народных поверий о Песочном человеке написал страшноватую мистическую историю о юноше Натанаэле. Герой, любивший жизнерадостную девушку Клару, был очарован прекрасной и таинственной Олимпией, которая оказалась механической куклой. В судьбе юноши зловещую роль играет некий Коппелиус, в котором Натанаэль видел Песочного человека из страшных сказок его детства.

Кирилл Симонов предлагает авторскую версию балета с приближением к его литературному первоисточнику: «Классическая «Коппелия» прекрасна, но мне интересен более драматический подход, отражающий движения человеческой души. Моя постановка – это в первую очередь именно Гофман с его мотивами мистики и рока». Несмотря на то, что история очень драматичная и сложная, ее танцевальное наполнение, по словам хореографа, будет в чем-то даже веселым и эмоционально ярким. Танцы «Коппелии» пронизаны элементами пантомимы, в балете много номеров на основе национального фольклора – польская мазурка, венгерский чардаш, шотландская жига и др. Это дает возможность показать в выгодном свете работу кордебалета, добавить спектаклю зрелищной и эмоциональной яркости. Все богатство классического и характерного танца «Коппелии» в спектакле Кирилла Симонова передается через язык неоклассики.

Действие хореограф и автор либретто Ольга Погодина-Кузмина (известный писатель, драматург, сценарист, автор романов «Адамово яблоко», «Власть мертвых», «Сумерки волков», «Ласковая вечность», «Герой» и пьес «Мармелад», «Сухобезводное», «Толстого.нет», «Глиняная яма» и др.) перенесли в Россию, все события происходят в двух временных отрезках: пролог – 1937 год и весь спектакль – 1960-е годы во дворе обычной советской хрущевки.

Типичный советский двор и трехэтажный дом в натуральную величину на сцене строит известный европейский театральный художник и балетный критик Павол Юраш (Словакия). С Кириллом Симоновым он осуществил современную версию балета «Спартак» в Словакии (2016) и Польше (2017). Авторитетный английский балетный обозреватель Маргарет Уиллис писала о его работе: «Павол Юраш – человек большого таланта. Его костюмы заставляют вспомнить «Русские сезоны» с их цветами и деталями».

Цветы и детали – яркие, необычные – будут и на костюмах «Коппелии», наполненных романтикой эпохи и имеющих при этом очень современный вид. Уникальна технология их изготовления: сложные авторские рисунки и узоры специально для этого спектакля напечатали на тканях в петербургской мастерской.

Дирижер-постановщик спектакля – Анатолий Рыбалко (вместе с К. Симоновым он работал над постановкой «Лебединого озера»). Художник по свету – Александр Мустонен, дважды лауреат Национальной премии «Золотая маска», создавший световое оформление для спектаклей «Ромео и Джульетта», «Золушка», «Анна Каренина», «Сон в летнюю ночь», «Лебединое озеро».

Главные партии исполнят солисты балета Московского Государственного академического музыкального театра имени Н. И. Сац Алевтина Касаткина и Сергей Беломысов.

[15 июня 2018 г. - 19:26:26]

В КАРЕЛИИ ПРОХОДИТ КОНКУРС ДЕТСКОГО РИСУНКА «КЕМ БЫТЬ?»

В Музее изобразительных искусств Карелии проходит конкурс детского рисунка «Кем быть?». Работы принимаются до 1 сентября 2018 года.
Конкурс проводится Профсоюзным комитетом и Администрацией Музея изобразительных искусств Республики Карелия при поддержке Рескома КРО профсоюза работников культуры в рамках мероприятий по празднованию 100-летия образования профсоюзного движения в Республики Карелия и 65-летия образования Профсоюза работников культуры. Проект поддержан благотворительным фондом «Арт Идея». Информационная поддержка – Международный методический совет по многоязычию и межкультурной коммуникации.

Возраст участников конкурса – от 3 до 18 лет. Принимаются групповые работы от учащихся одного класса или одной группы детского сада. Тема конкурсных работ – «Кем я хочу стать, когда вырасту?».

Регистрация на конкурс «Кем быть?» бесплатная. Детские работы необходимо загрузить по ссылке до 1 сентября 2018 года и продублировать в альбоме «Конкурс КЕМ БЫТЬ» на странице «ВКонтакте» Музея изобразительных искусств Республики Карелия.

Авторы и педагоги пяти лучших работ по итогам интернет-голосования войдут в состав сборных своих стран на чемпионате мира по детскому творчеству GOA 2018 и на главный детский арт конкурс года «АРТ ЛУЧ 2018». Количество голосов – суммарная величина с сайта gloarty.org

Диплом участника получают все педагоги и авторы работ конкурса «Кем быть?». Кроме того, они смогут бесплатно открыть арт-галерею участника конкурса, педагога, изостудии, школы сразу после регистрации на конкурсы музеев мирового детского творчества GLOARTY. Museum of Children Art.

Лучшие работы будут размещены в электронном виде на выставке «Кем быть?», представленной на сайте Музея изобразительных искусств Республики Карелия с 15 сентября по 15 ноября.

Церемония подведения итогов конкурса и чествование победителей состоится 15 сентября в Музее изобразительных искусств Республики Карелия.

Все произведения должны быть оригинальными, двухмерными и не превышать в размере полутора метров в длину и ширину (150 см х 150 см / 59 х 59 inches). На выставку принимаются творческие работы, выполненные в течение 2017–2018 годов.

Зарегистрировать юных участников на конкурс могут только взрослые (учителя и родители) через Международный музей детского творчества GLOARTY на сайте

Все работы принимаются только в электронном формате и будут экспонированы в виртуальной галерее Присылаются только фото самих работ без рамки.

Все участники должны быть готовы предоставить документы, удостоверяющие их личность, и оригиналы работ по запросу организатора конкурса «Кем быть?».

[14 июня 2018 г. - 19:32:10]

ТРАДИЦИОННЫЙ ВСЕРОССИЙСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ АВТОРСКОЙ ПЕСНИ «ГРИНЛАНДИЯ» ЖДЕТ УЧАСТНИКОВ

'С 19 по 22 июля в Кировской области на живописном берегу реки Быстрица у села Башарово пройдет XXVI Всероссийский фестиваль авторской песни «Гринландия»
Этот фестиваль уже много лет объединяет сердца, города и страны. Его бессменным организатором является депутат Государственной Думы Олег Валенчук.

Ежегодно на поляне в Башарово собираются люди, которые всем сердцем любят настоящую живую музыку и песни с глубоким смыслом. Здесь неважны ранги, титулы и статусы – на первый план выходят важные в жизни каждого нравственные ориентиры: любовь к семье, Родине, близким. Недаром ежегодно фестиваль привлекает все больше и больше гостей. Их количество уже исчисляется сотнями тысяч (по официальным данным, в прошлом году через фестивальную поляну за четыре дня прошло более 230 тысяч человек). По итогам 2017 года, по данным аналитического агентства «ТурСтат», «Гринландия» возглавила рейтинг культурных фестивалей России.

На одной сцене фестивальной поляны выступают и начинающие авторы-исполнители, и звезды российской авторской песни, среди которых в разные годы были Сергей Трофимов, Олег Митяев, Юлий Ким, Григорий Гладков, Галина Хомчик, Константин Тарасов, Валерий и Вадим Мищуки, Александр Софронов, Леонид Сергеев и другие. Дважды на поляне в Башарово давал концерт мэтр российской эстрады – народный артист СССР Иосиф Кобзон.

Невероятная душевная атмосфера и возможность участия в творческих мастерских профессионалов бардовский песни привлекает на «Гринландию» начинающих авторов и исполнителей из всех уголков России, ближнего и дальнего зарубежья.

«Гринландия» – это по-настоящему семейный фестиваль. На поляне организована работа разнообразных детских и спортивных площадок, проходят соревнования по футболу, волейболу, перетягиванию каната и другие.

Заявки на участие в творческих мастерских уже сегодня можно направить на электронную почту фестиваля grinlandia-kirov@mail.ru Душевные песни, удивительные знакомства и множество позитивных впечатлений гостям гарантированы.

Подробнее о фестивале Подробнее о фестивале

[14 июня 2018 г. - 19:13:57]

«ЗАБЛУДИСЬ В КАРЕЛИИ»

Музей ИЗО РК приглашает на выставку «Заблудись в Карелии»
В Музее ИЗО РК проходит выставка «Заблудись в Карелии», которая откроет гостям настоящую Карелию в произведениях искусства карельских и отечественных художников.

На выставке «Заблудись в Карелии» представлены произведения мастеров карельского и отечественного искусства, посвященные природе и жизни Карелии: ее уникальным и заповедным местам, холодным, чарующим озерам, старинным деревням, белым ночам и уникальным памятникам деревянной архитектуры. Все это в разные годы нашло отражение в творчестве Суло Юнтунена, Бориса Поморцева, Екатерины Пеховой, Альберта Четверикова, Виктории Зориной, Николая Ромадина, Майи Копытцевой и многих других авторов. В состав экспозиции вошли живописные полотна и графические листы из коллекции МИИ РК и мастерских художников.

Четыре раздела экспозиции, дизайн которой разработан известным карельским художником Владимиром Зориным, посвящены каждый своему времени года. По лабиринтам и на каменной лодке зрители совершат переход из одного сезона в другой

Карелия - загадочная родина эпоса «Калевала». У зрителей есть возможность познакомиться с героями эпоса, постигнуть тайны легендарной холодной Похъёлы и светлой Калевалы в произведениях Тамары Юфа, Мюда Мечева, Гергия Стронка и других известных авторов.

Выставка включает элементы интерактива. Посетив мастер-классы и приняв участие в занимательных играх, зрители смогут унести кусочек Карелии с собой на память.

Запись на экскурсии, мастер-классы тел. 78 37 13

[14 июня 2018 г. - 17:05:53]

ФОТОГРАФ-ДОКУМЕНТАЛИСТ ИЗ США ПРЕДСТАВИТ В ПЕТРОЗАВОДСКЕ СВОЮ ВЫСТАВКУ

В Галерее промышленной истории Петрозаводска открылась выставка «Люди моего мира» фотографа Людмилы Кецлах. Людмила – гостья Карельской арт-резиденции – называет себя документальным фотографом, исследователем.
Людмила Кецлах родилась в Минске (Беларусь), с 1979 г. живет в Анн-Арбор (США). Участница многих групповых выставок в США и других странах, масштабных международных фотопроектов.

Фотограф говорит о себе:

– Я считаю себя исследователем, предназначение которого – открывать жизнь, одновременно пытаясь запечатлеть и уловить суть человеческого характера. Я документальный фотограф: в своих работах я обращаюсь к социальным вопросам, которые меня волнуют, – говорит Людмила Кецлах.

По профессии инженер-механик, я стала фотографом по причине своего желания исследовать разные миры, искать и документировать уникальные культуры, выступая против размывания этих культур в направлении опасного и скучного социального однообразия. Мое стремление – поделиться историями людей, которых я встречаю – основано на внутреннем убеждении в том, что мир – это красивое и загадочное место, а люди, населяющие его – таинственные и удивительные создания, каждый со своим уникальным опытом.

Я думаю, что название моей первой выставки – «Люди моего мира» – в полной мере соответствует этим размышлениям.

Очень часто люди спрашивают меня: какие подходы вы используете, чтобы расположить к себе людей и войти в доверие, чтобы они разрешили вам делать снимки? Я обычно отвечаю, что стратегия всегда одна и та же: покажите людям свою добрую волю, будьте открытыми, и – самое главное – не осуждайте, – говорит Людмила Кецлах.

Выставка «Люди моего мира» включает 22 фотографии, представляющие 12 стран, и это только небольшая часть полного проекта. Весь проект состоит из более чем 200 фотографий, сделанных с 2006 по 2018 год.

Режим работы Галереи промышленной истории Петрозаводска (пл. Литейная, 1), 11.00–17.00, понедельник – выходной. Фотовыставка открыта до 1 июля, вход свободный.

Теги: выставка
[08 июня 2018 г. - 17:44:41]

ВЫСТАВКА «СИТЦЕВАЯ ЖИВОПИСЬ МАРИНЫ СТАРЧЕНКО»

Художественная галерея «Дом Куклы» имени Татьяны Калининой представляет выставку «Ситцевая живопись Марины Старченко»
Талантливейший архитектор и художник, Марина Старченко (1924–2016) много лет жила и работала в Петрозаводске, и спроектированные ею дома до сих пор украшают город. Вся ее жизнь была непрерывным творческим поиском красоты и гармонии – сначала в архитектуре, затем в прикладном искусстве.

Русский Север был самой большой ее любовью. Еще студенткой МАРХИ Марина Старченко каждое лето ездила в экспедиции по обследованию деревянных памятников архитектуры Карелии.

Очарованная со времен молодости великим Русским Севером с его храмами вышивками, деревянной резьбой и ткаными нарядами, Марина Старченко приняла эстафету от народных мастеров. Ее сюжетные картины из ситца с шутливыми и лирическими сценками или пейзажами – двоюродные братья лоскутных одеял из крестьянских изб. Ее тканые фигурки и гобелены – родня полосатых тканых ковриков, устилавших полы в северных домах, а то и ярких многоцветных юбок, части карельского народного костюма.

На выставке представлены две линии ее творчества: картины из ткани – «лоскутная живопись» и «тканые человечки» – портреты-гобелены, не имеющие прямых аналогов в прикладном искусстве. Изысканные по цвету, гармоничные, а главное – удивительно человечные, произведения Марины Старченко хранятся во многих российских музеях и частных коллекциях Канады и Америки. Есть они и в собрании Музея изобразительных искусств Республики Карелия и музея-заповедника «Кижи».

«Ситцевая живопись Марины Старченко» – для тех, кто в выставочном пространстве хотел бы почувствовать уют дома.

Выставка продлится до 28 июля. Галерея открыта ежедневно с 12 до 17 часов, воскресенье – выходной. Тел.: 77-34-56, группа выставки «ВКонтакте»: https://vk.com/sitsevaya_zhivopis

Теги: выставка
[08 июня 2018 г. - 17:22:27]

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАТЕРЯННЫЙ В ГОРИЗОНТЕ»

23 июня в 18:00 ' Затерянный в горизонте'
Актёры Национального театра Карелии принимают участие в международном проекте «Затерянный в горизонте». Проект реализует театр Samovarteateret (г. Киркенес, Норвегия) при финансовой поддержке Культурного фонда Баренц Секретариата «БаренцКульт», Министерства иностранных дел Норвегии и театра Samovarteateret. В течение месяца артисты из Норвегии, России и Литвы создадут совместный спектакль, премьера которого состоится на сцене Национального театра Карелии 23 июня в 18.00.

В спектакле «Затерянный в горизонте» текст, музыка, движение, различные языки – всё вплетается в ткань спектакля, становясь единым целым. Музыка – одно из основных действующих лиц. Ее вариативность обширна: от мягкой и нежной до грубой и низменной. Уникальные текст и музыка созданы специально для этого проекта. Постановка представит новое видение о границах и силе, тоске и любви. Международный проект «Затерянный в горизонте» затрагивает актуальную тему миграции. По данным ООН, на сегодняшний день, четверть миллиарда человек пересекли границы в поисках лучшей жизни.

Стоимость билета 200 руб.

Заказ билетов 8 953 538 91 58 Татьяна

[07 июня 2018 г. - 20:10:35]

ВЫСТАВКА «ИМПЕРАТРИЦА МАРИЯ ФЕДОРОВНА. ХУДОЖНИК И КОЛЛЕКЦИОНЕР»

с 1 июня по 16 сентября в Музее изобразительных искусств Республики Карелия проходит выставка «Императрица Мария Федоровна. Художник и коллекционер», на которой представлены ее работы, а также часть императорской коллекции из Аничкова дворца.

Выставка посвящена творчеству и собирательской деятельности супруги императора Александра III и матери последнего российского императора Николая II Марии Федоровны Романовой (датской принцессы Дагмар).

Мария Федоровна была художественно одаренным человеком, играла на фортепиано, брала уроки рисунка и живописи. Судить о художественном таланте императрицы мы можем по ее работам, сохранившимся до наших дней. В Фондах Музея изобразительных искусств Карелии хранятся три прекрасные работы Марии Федоровны, попавшие в Карелию в 1928 году, в год смерти императрицы, из Ленинградского музейного фонда при распределении между музеями национализированных произведений искусства.

В прошлом году на экраны вышел фильм «Матильда» о сердечных тайнах последнего российского императора Николая II, в котором роль его матери императрицы Марии Федоровны блистательно исполнила Ингеборга Дапкунайте. В фильме «Матильда» события разворачивались в прекрасных интерьерах дворцов Царского Села и Санкт-Петербурга, среди уникальных предметов из дворцовых коллекций.

Музей изобразительных искусств Карелии является счастливым обладателем части знаменитой коллекции Аничкова дворца Санкт-Петербурга, собранной самой императрицей Марией Федоровной.

Гости Музея смогут окунуться в атмосферу и эпоху дворцовой жизни на выставке, рассказывающей о жизни, творческой и собирательской деятельности предпоследней российской императрицы Марии Федоровны Романовой.

Запись на экскурсии, мастер-классы по тел. (8142) 78 37 13.

Теги: выставка
[07 июня 2018 г. - 19:53:40]

ВЫСТАВКА КОМИКСОВ 'МУМИ-ТРОЛЛЬ И КОМЕТА'

Выставка 'Муми-тролль и комета' представляет собой распечатку комиксов всемирно известной финской писательницы Туве Янссон из Полного собрания комиксов Туве Янссон на русском языке, выпущенного издательством Zangavar.
В 1954 году Туве Янссон приняла предложение крупнейшей на тот момент газеты в мире, лондонской Evening News, начать публикацию авторских комиксов о муми-троллях. Их читали 20 миллионов человек ежедневно более чем в 40 странах на протяжении 20 лет.

'Муми-тролль и комета' – нестареющая классика Туве Янссон в виде комикса: комета приближается к Муми-долу! Исход всех жителей предопределяет дальнейшую судьбу неприсоединившихся – муми-тролли остаются один на один с неизбежностью катастрофы и философскими мыслями, но и здесь не унывают!

На выставке представлено 22 работы.

Выставка работает с 31 мая по 30 июня. Левое (эркерное) фойе Национального театра Карелии.

Организаторы выставки: Петрозаводское отделение Генерального Консульства Финляндии в Санкт-Петербурге и Национальный театр Карелии.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:2383
Время генерация страницы: 0.112328052521

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования