[14 декабря 2017 г. - 17:44:07]

ПРЕЗЕНТАЦИЯ КНИГИ НАТАЛЬИ ГАЛЬЦИНОЙ «АВТОПОРТРЕТ НА ФОНЕ КАРЕЛЬСКОГО БАЛЕТА»

16 декабря в 16.00 Национальная библиотека Карелии приглашает поклонников балета на презентацию книги Натальи Гальциной «Автопортрет на фоне карельского балета».
Вся творческая жизнь Натальи Васильевны связана со сценой. Приехав в Музыкальный театр Карелии по окончании Пермского государственного хореографического училища в 1966 году, молодая артистка очень скоро стала ведущей балериной труппы. Она исполняла центральные партии практически во всех балетных постановках, как классических, так и современных: в ее репертуаре были «Лебединое озеро» и «Спящая красавица», «Жизель» и «Дон Кихот», «Баядерка» и «Тщетная предосторожность», «Тропою грома» и «Сотворение мира», «Перекресток» и «Анна Каренина» и многие другие.

По окончании карьеры балерины Наталья Гальцина посвятила себя педагогической работе: преподавала классический танец в школе искусств, а в 2009 году стала руководителем вновь организованной детской балетной студии Музыкального театра Республики Карелия. Ее воспитанницы участвуют в спектаклях и концертных программах театра. С 1997 года она организовывает и проводит Республиканский фестиваль хореографических коллективов «Танцует молодость», посвященный Международному дню танца.

Огромный вклад балерины в развитие хореографического искусства Карелии и России отмечен почетными званиями заслуженной артистки КАССР и РСФСР, а также орденом «Знак Почета». В 1986 году Н. В. Гальциной была присвоена Государственная Премия России в сфере искусства.

Спектр ее творческих интересов давно вышел за рамки исполнительского танцевального искусства. Она успешно выступала как драматическая актриса в спектаклях петрозаводских театров и на телевидении, была автором и ведущей цикла передач «Площадь искусств» на Карельском телевидении.

Статьи Натальи Васильевны об истории балета Карелии и его современной жизни регулярно появляются в периодической печати, она автор книги «Стоит жить» об основателе и первом директоре Музыкального театра Карелии С.П. Звездине. В 2008 году Наталья Гальцина стала кандидатом искусствоведения, защитив диссертацию на эту по теме истории и первоначальному развитию Карельского балета.

Новая книга – это целая эпоха карельского балета, рассказ о людях, которые стали друзьями автора и сыграли огромную роль, как в жизни актрисы, так и в судьбе балета. На презентации книги Вы сможете встретиться с героями книги, заглянуть за кулисы и конечно прикоснуться к тайнам самого красивого и волшебного из сценических искусств. После презентации Вас ждет автограф-сессия, а книгу «Автопортрет на фоне карельского балета» можно будет приобрести в библиотеке.

[14 декабря 2017 г. - 16:59:26]

ГАСТРОЛИ ТЕАТРА ДРАМЫ «ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ»

15 декабря труппа Театра драмы «Творческая мастерская» отправится в Ярославль, где в рамках федеральной программы «Большие гастроли» театр покажет четыре спектакля на двух театральных площадках.

17 декабря на сцене Российского государственного академического театра им. Ф. Волкова гастроли откроются комедийной мелодрамой «Другой человек» по пьесе современного российского драматурга Петра Гладилина.

С 18 по 20 декабря на сцене Ярославского Камерного театра «Творческая мастерская» покажет ярославской публике спектакли «Гранатовый браслет» по прозе А. Куприна, драму «Васса» по пьесе А. Горького и «Любовь. Письма» А. Герни.

Гастроли в Ярославль - это самое масштабное театральное событие в истории театра последних лет. Стоит напомнить, что в ноябре 2017 года в рамках федеральной программы «Большие гастроли» Театр драмы РК также показал спектакли «Другой человек» и «Любовь. Письма» на сцене новосибирского театра «Красный факел».

На фото: сцены из спектаклей 'Васса', 'Другой человек', 'Любовь. Письма', 'Гранатовый браслет',
[13 декабря 2017 г. - 15:01:19]

50-Я РЕСПУБЛИКАНСКАЯ ВЫСТАВКА СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ КАРЕЛИИ

22 декабря 2017 года в залах Музея изобразительных искусств Республики Карелия откроется 50-я Республиканская выставка Союза художников Карелии.

Основную часть выставки займут произведения пейзажной живописи известных мастеров: Бориса Поморцева, Валентина Чекмасова и Альберта Четверякова.

Аркадий Морозов.История с Георгием. Цветная линогравюра.

Карельская акварель по–праву заслужила любовь и признание зрителей. Карельская секция акварели считается одной из сильнейших в России, не уступающей акварели «столичных» школ. Целая группа карельских мастеров акварельной живописи будет представлена на выставке пейзажами, пейзажными композициями и натюрмортами: Александр Каштанов, Георгий Иванов, Наталья Кошелева, Ольга Юнтунен, Эйла Тимонен, Лев Бурин, Владимир Лобанов, Маргарита Пермякова, Владимир Баландин, Нелли Григорьева. Будут представлены работы и молодых, но уже хорошо известных авторов, таких как Ксения Трофимова,Екатерина Мелкуева, Юлия Коросова.

Владимир Лобанов. Начало зимы.

Сергей Терентьев представит серию пейзажей Териберки, выполненных в неожиданной для этого художника вполне реалистичной манере. Его собратья по авангардному искусству постмодернизма остались верны себе. Оригинальны композиции Аракдия Морозова и Бадри Топурия, как всегда особняком смотрятся своеобразные работы Александра Трифонова. В состав экспозиции войдут великолепные композиции на бересте Владимира Зорина и яркие запоминающиеся работы Виктории Зориной.

Жанр портрета будет представлен картинами Валентина Чекмасова, Павла Полякова, Юрия Высоковского, Галины Калининой.

Валерий Кошелев предстанет как мастер оригами, Максим Кошелев – единственный, кто работает над плакатом.

Раздел прикладного искусства украсят исполненные на «ювелирном» уровне мастерства шкатулки резной кости в традициях холмогорской резьбы Владимира Баландина.

В раздел скульптуры войдут работы Михаила Коппалева, Ченка Шуквани, Павла Калтыгина.

Музей изобразительных искусств Республики Карелия
Теги: выставка
[12 декабря 2017 г. - 20:47:21]

«CINEMA PAGE» – КЛУБ ДЛЯ ВСЕХ ЛЮБИТЕЛЕЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ И КИНЕМАТОГРАФА

21 декабря в 16.00 в Национальной библиотеке Карелии в рамках проекта Православная инициатива «Александр Невский в культурно-исторической памяти России и Карелии» пройдет встреча в клубе «Cinema page».

Тема встречи – «Александр Невский в контексте отечественного кинематографа» в кинокартинах «Александр Невский» (1938 год) Сергея Эйзенштейна и «Александр. Невская битва» (2008 год) Игоря Каленова.

[12 декабря 2017 г. - 20:24:46]

«ТОЙВЕ» ИСПОЛНИЛОСЬ 35 ЛЕТ!

История ансамбля «Тойве» насчитывает уже тридцать пять лет.
Рождение ансамбля было приурочено к 150-летию первого издания эпоса «Калевала». Творческий коллектив основан в 1982 году на базе отделения финского языка и литературы.

С юбилеем творческий коллектив от имени ректората ПетрГУ поздравил проректор по воспитательной и социальной работе Василий Кузьмич Катаров.

«Тойве - это бренд ПетрГУ, нашей республики. Выступления ансамбля вызывают у зрителей восхищение и доставляют им удовольствие, создают ощущение радости и праздника. 35 лет коллектив популяризирует и знакомит аудиторию с карельскими и вепсскими песнями и танцами, музыкой других финно-угорских народов. Работа по созданию единого финно-угорского пространства, межкультурного диалога получит новый импульс в связи с присвоением ПетрГУ статуса опорного вуза Республики Карелия. Желаю участникам коллектива здоровья, вдохновения, новых побед и творческого долголетия!», - сказал В.К.Катаров.

В адрес «Тойве» пришло поздравление от министра культуры РК А.Н.Лесонена, в котором, в частности говорилось: «Ансамбль народной музыки и танца «Тойве» по праву занимает почетное место в ряду прославленных творческих коллективов Республики Карелия. Благодаря существованию таких творческих коллективов, нам предоставляется возможность по-настоящему приобщиться к многогранному миру традиций разных национальных культур. Вместе с тем очень важно, что в своей деятельности ансамбль объединяет вокруг интереса к народному творчеству людей разных возрастов и профессий. Выражаю искреннюю благодарность всем участникам коллектива за преданность любимому делу во имя сохранения нематериального культурного наследия. Желаю сохранить вашу энергию и увлеченность творчеством, которые обязательно будут приносить вам новые успехи в вашем благородном деле. Пусть во все начинаниях и замыслах сопутствует удача!»

«Тойве» – уникальное явление национальной культуры, один из самобытных, «жемчужных» брендов Республики Карелия.

В своем творчестве «Тойве» сочетает все богатство финно-угорской культуры: танцы, инструментальную музыку и народные песни.

В репертуаре ансамбля – песни и танцы карелов, саамов, финнов-ингерманландцев, води, ижоров, исполнительские традиции волжских (марийцев) и пермских (удмуртов) финнов, а также датские, шведские и норвежские образцы музыкального фольклора.

В ансамбле занимается около 60 студентов ПетрГУ, школьники, а также выпускники университета.

Характерной чертой коллектива является бережное отношение к фольклору, культурным традициям, стремление сохранить и донести до современного зрителя самобытную простоту и этническую первозданность народной музыки.

Состав периодически обновляется. В концертирующей группе – 35 человек, в неё входят 14 исполнителей-инструменталистов и танцевально-певческая группа.

Идея создания ансамбля принадлежит двум видным деятелям Карелии: театральному режиссеру, в то время зам. министру культуры Тойво Хайми, и карельскому поэту и писателю Яакко Ругоеву. Этот масштабный проект был поддержан Марией Муллонен (зав. кафедрой ПетрГУ), известным музыкантом, основоположником школы игры на кантеле Тойво Вайноненом, фольклористом-этномузыковедом, исследователем традиционной культуры Карелии, Тамарой Краснопольской (зав кафедрой ПГК). Возглавил творческий проект музыкант, теоретик и дирижер, преподаватель консерватории Генрих Туровский. Он собрал творческую команду единомышленников: Г.Н. Гальпер (первый хормейстер), Р.М. Калинкину (балетмейстер-постановщик), Т.П.

Вайнонен (педагог по кантеле), И. М. Архипов (музыкальный руководитель). Благодаря их таланту и мастерству, со временем ансамбль стал ярким национальным явлением Карелии. Позднее коллектив пополнился новыми кадрами – Л.А. Нивиной (хореограф-репетитор), Г.М. Карповой, Е.Е. Назаровой (хормейстеры), А.А. Войтович (музыкальный репетитор).

Первыми участниками «Тойве» были студенты, владеющие языками, знающие национальные традиции. Многие из них впоследствии стали известными музыкантами (Арто Ринне, Леонид Сивец, Евгений Богданов и т.д.).

Деятельность ансамбля «Тойве» носит и творческий, и научный характер. В течении многих лет участниками и руководителями ансамбля велась постоянная работа по собиранию и обработке материала. Во время экспедиций по карельским деревням были собраны уникальные записи песен, танцев, которые в настоящее время составляют золотой фонд ансамбля «Тойве. Большое внимание уделялось исторической реконструкции народных костюмов, традиционных музыкальных инструментов (kantele, jouhikko, virsikannel, volynka, pilli, torvi, liru). Костюмы, в которых участники ансамбля выступают сегодня, воссоздавались по образцам оригинальных экземпляров, хранящихся в музеях.«Тойве» – это своеобразный мостик между прошлым и настоящим: возрождая древние традиции, он одновременно вносит что-то новое, что-то своё. Вот уже шестое поколение студентов играет, поёт и танцует народные песни и танцы, изучает культуру финно-угорских народов.

Вот что рассказывает Роман Пивненко: «В ансамбль меня привел Генрих Всеволодович Туровский, это было практически сразу после поступления в Петрозаводский госуниверситет в 1985 году. После музыкальной школы по классу скрипки я нечасто брал в руки инструмент, а здесь представилась возможность вернуться к скрипичной игре. Я долго думал, поскольку тогда был далек от такого музыкального формата - фольклора и карельских и финских мелодий и песен, но в ансамбле прожил 11 замечательных лет. Репетиции до полуночи, концерты, гастроли -Москва, Ленинград, Таллин, Финляндия, США, Ирак, посещение интереснейших выставок, театров, любимая постоянная фраза Генриха Всеволодовича 'Потрясающе!', и, конечно, общение с коллективом – это очень яркие и запоминающиеся страницы моей жизни. Стараюсь и сегодня бывать на концертах ансамбля, конечно, на встречах разных его составов, и даже немного участвовать в юбилейных концертах».

Юбилейный концерт ансамбля состоялся в Национальном театре Республики Карелия.

Фотографии Олега Кусписа

Теги: ансамбль
[11 декабря 2017 г. - 15:35:29]

КЛУБ «СТАРАЯ ПЛАСТИНКА» ПРИГЛАШАЕТ

17 декабря в 15.00 в Национальной библиотеке Карелии состоится встреча в клубе «Старая пластинка». В преддверии Нового года музыкальная программа посвящена праздничным «Голубым огонькам» прошлых лет.

Национальная библиотека Карелии
[11 декабря 2017 г. - 14:37:54]

ВЫСТАВКА «ЦАРЬ ПЕТР»

15 декабря в Музее изобразительных искусств Республики Карелия откроется выставка «Царь Петр». Зрителям будут представлены портреты Петра Великого, графические и живописные работы, рассказывающие о военной и политической деятельности Петра, книжная графика и многое другое.
Личность Петра I – одна из самых значительных в русской истории. Недаром он, герой литературных произведений, персонаж, изображаемый художниками и скульпторами, великий политик и реформатор, своеобразный темпераментный человек, всегда вызывает неподдельный интерес.

На выставке «Царь Петр» гостям Музея изобразительных искусств Карелии будет особенно интересно посмотреть на великого реформатора и военного деятеля глазами художников разных эпох, ведь каждая эпоха по-своему трактует образ Петра I в зависимости от господствующего мировосприятия, отношения к истории России и понимания его личности.

Впервые на выставке будут экспонироваться графические работы петербургского художника Юрия Люкшина, книжная графика Николая Калиты и Александры Билль, скульптурный портрет Петра I московского автора Юрия Орехова.

Выставка будет работать до 11 февраля 2018 года.

Музей изобразительных искусств Республики Карелия
[11 декабря 2017 г. - 14:30:46]

МУЗЕЙ «КИЖИ» И МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ ГОТОВЯТ К ОТКРЫТИЮ НОВУЮ ВЫСТАВКУ ИКОН

22 декабря в 16–00 в выставочном зале музея «Кижи» (пл. Кирова, 10 А) откроется выставка «Писана икона сия при державе царя Алексея Михайловича». Выставка — совместный проект музея-заповедника «Кижи» и Музея изобразительных искусств Республики Карелия. Это редкая возможность для публики увидеть в одном пространстве экспонаты из двух музейных собраний.
На выставке посетители увидят произведения иконописных мастерских середины — второй половины XVII в., располагавшихся в Пудожском крае и на Заонежском полуострове. Иконы из этих локальных центров долгое время изучались порознь. Здесь же впервые рассматриваются вопросы творческой преемственности между мастерами этих районов Обонежья и выявляется своеобразие их искусства.

Время возникновения большинства представленных произведений относится ко времени царствования царя Алексея Михайловича Романова (1645–1676 гг.). Об этом говорит название выставки, которое отсылает нас к подписи на водлозерской иконе «Огненное восхождение Пророка Ильи». Это был особенный период в истории России, предшествующий глобальным изменениям Петровской эпохи. В правление царя Алексея Михайловича произошло и важнейшее событие в духовной жизни страны — церковный Раскол.

Иконописная мастерская Пудожского края располагалась в селе Тубозеро, на берегу одноименного озера в 1640-х — 1670-х гг. Здесь работал иконописец Игнатий Пантелеев, один из немногих, кто подписывал имя и указывал дату создания на своих работах. Иконы Игнатия Пантелеева были найдены в церкви Вознесения и Пророка Ильи Водлозерско — Ильинского погоста, иконы Мокея Пантелеева были написаны для храмов Пяльмы, Нигозерской пустыни (Пудожский край), Кузаранды (Заонежье). Иконы заонежской мастерской были найдены в селах Типиницы, Великая Губа, деревнях Тамбицы, Леликозеро, Беляева Гора (Заонежье), Пяльма, Гольяницы (Пудожский край).

Деревня Пяльма на восточном побережье Онежского озера стала местом встречи произведений тубозерской и заонежской мастерских. Руке неизвестного заонежского мастера принадлежит икона «Огненное восхождение Ильи», композиция которой точно повторяет работы тубозерцев, но с использованием одной уникальной детали, а именно рисунка лещадок на горках в виде силуэта ели. Эта особенность встречается на многих заонежских иконах 1660-х годов.

Образы из часовни Архангела Михаила из д. Леликозеро, которая сейчас находится в экспозиции музея «Кижи», написаны в заонежской мастерской и относятся к первой половине 1670-х гг. Вместе они представляют цельный пример иконостаса безалтарного храма — часовни, которые прежде во множестве строились на Русском Севере.

Особенный интерес представляет редчайшая икона «Двоесловие живота со смертью», которая рассказывает не только о неотвратимости смерти, но и напоминает христианину о необходимости своевременно каяться в своих грехах. Это произведение, написанное на сюжет популярного в крестьянской среде литературного повествования, ближе к печатному лубку, чем к собственно иконе.

Представленные на выставке произведения свидетельствуют о большом творческом потенциале древних северных мастеров, многообразии путей развития местного искусства и оживленных творческих контактах между иконописцами, жившими в разных районах Обонежья.

Выставка будет работать с 22 декабря по 16 марта. Авторы выставки — заслуженный работник культуры РФ, хранитель коллекции древнерусской живописи Музея изобразительных искусств РК Владимир Платонов и научный сотрудник музея «Кижи» Борис Москин.

Музей «Кижи» и Музей изобразительных искусств
Теги: Кижи
[08 декабря 2017 г. - 20:09:08]

ДЕТСКАЯ БИБЛИОТЕКА ПОЛУЧИЛА В ПОДАРОК УНИКАЛЬНОЕ ИЗДАНИЕ

Известный филолог, главный в Карелии эксперт в области истории детской литературы и журналистики Лариса Николаевна Колесова выступила с открытой лекцией в Детской библиотеке РК им. В.Ф. Морозова. Выступление доцента ПетрГУ было посвящено трагической истории детского журнала 'Сверчок'. Лариса Николаевна подарила библиотеке уникальную книгу 'Архив 'Сверчка', будучи автором вступительной статьи издания.

Лариса Николаевна Колесова хорошо знакома нескольким поколениям выпускников филологического факультета Петрозаводского государственного университета. И войдя в аудиторию, она сразу обратила внимание на тот факт, что в числе слушателей - многие из ее выпускников.

В рамках мероприятия была организована книжная выставка, основу которой составили монографии ученого, а также издания, в которых были опубликованы ее статьи. Самое свежее - уникальная книга 'Архив „Сверчка“. Весёлые картинки для маленьких ребят, 1937', которая вышла в издательстве 'ТриМаг' в этом году.

Сегодня практически невозможно найти номера 'Сверчка', детского журнала, выходившего в 1937 году. Его выпуски сохранились только в Российской национальной библиотеке в Санкт-Петербурге. Однако в юбилейный для журнала год издательство 'ТриМаг' поставило задачу: 'Журнал 'Сверчок' не должен раствориться в небытии, он должен вернуться к нам из далекого прошлого, его должны увидеть все!'. Так родился 'Архив 'Сверчка' - красочное издание большого формата с яркими мелованными страницами. Примечательно, что на минувшей Международной ярмарке интеллектуальной литературы 'Non/fictio№19' эта книга вошла в детский 'Топ-лист'.

Особо отметим тот факт, что открывает книгу вступительная статья 'Невеселая судьба веселого журнала', автором которой является Лариса Николаевна Колесова, признанный в России эксперт в области детской литературы и журналистики.

'Сверчок' был основан в 1937 году в Москве. От других малышовых изданий он отличался своей юмористической направленностью и преобладанием рисунка над текстом. На его страницах печатались небольшие рассказы, и было много комиксов. В журнале публиковались известные авторы и художники, в числе которых Борис Житков, Михаил Зощенко, Сергей Михалков, Самуил Маршак, Даниил Хармс, Бронислав Малаховский, Николай Радлов и др. Стоит ли говорить, что журнал пользовался огромной популярностью у своих читателей. Об этом говорит и тот факт, что тираж периодического издания вырос от 100 000 до 200 300 экземпляров!

Но вышло всего пять номеров, после чего 'Сверчок' был закрыт. Выступая в Детской библиотеке РК, Лариса Николаевна Колесова рассказала, почему судьба была жестока к журналу.

Опередивший свое время, 'Сверчок' не был принят и понят некоторыми современниками, подвергся огульной критике и даже брани. 'Николай Олейников в своем журнале 'не смог' выполнить поставленную перед ним задачу - воспитание нового гражданина новой страны методами, диктуемыми тогдашними носителями культурной политики. Веселый детский журнал, свободный от политических догм и прямых назиданий, оказался не нужен. Слишком ранним оказался его восход', - с горечью констатирует автор статьи.

По меньшей мере, 11 сотрудников редакции 'Сверчка' были арестованы, остальным предложили подать заявления об уходе. Главный редактор Николай Олейников был расстрелян как 'участник контрреволюционной троцкистской организации'. Спустя тридцать лет его дело было пересмотрено, а роковое постановление НКВД и Прокурора СССР от 19 ноября 1937 года отменено с полной реабилитацией посмертно.

Книга 'Архив „Сверчка“. Весёлые картинки для маленьких ребят, 1937' позволяет нам сегодня убедиться в том, насколько талантливыми были его создатели, ведь их публикации и по сей день вызывают улыбку, смех и понимание юных и взрослых читателей. Таким образом, в 2017 году, действительно, произошла символическая 'реабилитация' журнала, в том числе и благодаря доценту ПетрГУ Ларисе Николаевне Колесовой.

В финале своего выступления Лариса Николаевна подарила Детской библиотеке РК уникальное издание, вручив его директору ДБ РК Валерии Сакиной, которая, к слову, также в прошлом студентка именитого петрозаводского филолога. Теперь возможность полистать страницы 'Сверчка', которые вопреки всему не канули в лету, есть у всех читателей нашей библиотеки.

Сотрудники и гости библиотеки горячо поблагодарили Ларису Николаевну за выступление и выразили надежду на дальнейшие встречи в ближайшем будущем.

По итогам встречи ее участники поделились впечатлениями.

Павел Мохорт, переводчик:

- Про лекцию о журнале 'Сверчок' я узнал из объявления на странице детской библиотеки 'Вконтакте'. Как бывший студент Ларисы Николаевны и человек, интересующийся творчеством поэтов-обэриутов, Даниила Хармса в особенности, я не мог не пойти, ведь образование вовсе не заканчивается с получением диплома - оно продолжается всю жизнь. Мне было приятно услышать знакомый голос и пообщаться в непринужденной обстановке. Что касается подачи - она как всегда на высоте! Лариса Николаевна, спасибо вам огромное за то, что вы есть и продолжаете помогать своим - давно уже не - студентам развиваться!

Анна Терентьева, главный библиотекарь организационно-методического отдела Детской библиотеки РК им. В.Ф. Морозова:

- В жизни каждого человека есть люди, которые сыграли в ней особенную роль. Для меня Лариса Николаевна именно такой человек. Я имела счастье учиться у нее в ПетрГУ. Её лекции по детской литературе мы никогда не пропускали и ловили каждое слово. Последний раз, учась в университете, я слушала ее в 2000 году. С тех пор прошло много лет и я, несмотря на то, что общаюсь с Ларисой Николаевной в обычной жизни, конечно, пришла на презентацию архива 'Сверчка'. Рассказ о журнале переплетался с рассказом об истории страны и даже личной жизни Ларисы Николаевны, которая со студенческих времен знакома со многими, кто так или иначе связан с судьбой журнала. Порой невозможно поверить, что именно в Петрозаводске живет, работает и до сих пор читает лекции такой легендарный преподаватель!

Детская библиотека Республики Карелия
[08 декабря 2017 г. - 19:57:01]

«ЧИТАЕМ КЛАССИКУ ВМЕСТЕ»

14 декабря в 14.00 литературная встреча в Национальной библиотеке в рамках проекта «Читаем классику вместе» посвящена творчеству Владимира Маяковского.

В июле 2018 года исполнится 125 лет со дня рождения одного из крупнейших поэтов ХХ века. «Я – поэт. Этим и интересен», – писал о себе Маяковский, однако без биографии поэта рассказ о его творчестве будет неполным. Каким был Маяковский в жизни? Современно ли его творчество сегодня? Об этом пойдет речь на встрече.

Национальная библиотека Республики Карелия
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:707
Время генерация страницы: 0.105810880661

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования