[08 октября 2018 г. - 14:25:00]

В КАРЕЛИИ СТАРТОВАЛ КУЛЬТУРНО-ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫЙ ПРОЕКТ «СОЗДАНИЕ И РАЗВИТИЕ ШКОЛЫ ЛИТЕРАТУРНОГО МАСТЕРСТВА».

С 10 по 15 октября в Карелии в рамках проекта «Создание и развитие школы литературного мастерства» пройдет Третий прозаический семинар «Технология романа».
Семинар организован АНО «Петроглиф» при финансовой поддержке гранта Президента Российской Федерации на развитие гражданского общества.

Семинар пройдет в деревне Корза Эссойльского сельского поселения в старинном карельском доме (Доме творчества писателей). Деревня и дом являются объектами историко-культурного наследия Карелии. Программа семинара включает собственно литературную учебу и этнокультурную программу. В семинаре примут участие писатели из Москвы, Санкт-Петербурга, Ярославля, Екатеринбурга, Эрфурта (Германия). Ведущий семинара – известный писатель Дмитрий Казаков (г. Нижний Новгород).

В рамках этнокультурной программы участники посетят деревню Рубчойла, где для них организована обзорная экскурсия, знакомство с традиционной карельской архитектурой, выступление фольклорного ансамбля «Сямозерье», чаепитие у самовара с калитками. А в поселке Эссойла Этнокультурный центр «Kielen kirju» проведет для участников семинара экскурсии и мастер-классы по традиционным ремеслам.

Владимир Софиенко, писатель, руководитель проекта: «Данный проект направлен на популяризацию темы наследия Севера: культуры, истории, литературы и природного богатства Республики Карелия, а также создание и развитие литературных процессов, способствующих продвижению Республики Карелия в литературном пространстве России и за ее пределами».

В течение 2018 года на базе Дома творчества писателей в Корзе уже состоялись несколько тематических семинаров. Ближайший «Зимняя сказка Карелии» будет проведен в декабре 2019 года. Следите за новостями на сайте АНО «Петроглиф» http://petroglyphcon.ru/

Организационными партнерами проекты выступила Национальная библиотека Республики Карелия, библиотека Эссойльского сельского поселения, этнокультурный центр «Kielen kirju», фольклорный коллектив «Сямозерье».

[08 октября 2018 г. - 00:00:00]

ФЕСТИВАЛЮ «ОСЕННЯЯ ЛИРА» 30 ЛЕТ.

86 октября в Карельской государственной филармонии откроется юбилейный ХХХ Фестиваль камерного искусства «Осенняя лира».
В течение 30 лет организаторы фестиваля представляют петрозаводчанам самых разных исполнителей, как юных, так и искушенных славой, предлагают программы на все вкусы – классику и джаз, музыку инструментальную и вокальную, стили от барокко до современности. И в юбилейный год поклонники камерной музыки увидят и услышат как своих давних любимцев, так и откроют для себя новые имена.

6 октября, 18.00

С программой «Сказки», которой уже рукоплескала публика в разных городах России и мира, выступит лауреат международных конкурсов пианист Алексей Володин, один из самых желанных и широко востребованных ярких представителей русской фортепианной школы. Петрозаводская публика знает и любит этого артиста по его прошлым гастролям. В этот раз маэстро – официальный представитель компании Steinway & Sons – исполнит произведения Метнера, Балакирева, Чайковского в транскрипции Плетнева.

8 октября, 19.00

Ансамбль называется «Renaissance Percussion», что можно перевести как «возрождение ударных музыкальных инструментов», представит лучшие номера из своего репертуара. В составе ансамбля – артисты группы ударных инструментов Мариинского театра. «Renaissance Percussion» дважды становился лауреатом I премии Международного конкурса им. С.В. Рахманинова в Санкт-Петербурге. Репертуар ансамбля включает произведения разных эпох и стилей, но все-таки основным для него является исполнение музыки русских и зарубежных классиков в переложениях для мелодических ударных инструментов, созданных участниками ансамбля Владиславом Ивановым, Глебом Логвиновым и Арсением Шупляковым.

В зале Карельской филармонии прозвучат сочинения Грига, Уэббера, Хачатуряна, Свиридова, Артемьева и других популярных композиторов.

9 октября, 19.00

Ансамбль солистов «Академия старинной музыки» Московский филармонии и его руководитель – народная артистка России Татьяна Гринденко выступят с программой, в которой исполнят произведения Генделя, Перселла, Мартынова. Солистка – Наталья Павлова (сопрано). Кстати, певица – прапраправнучка поэта Александра Пушкина, поэтому не случайно, что ее творчество во многом связано с наследием поэта: Павлова пела в «Евгении Онегине», «Каменном госте», «Борисе Годунове», имеет собственную программу романсов на стихи Александра Сергеевича. А «Академия старинной музыки» является первым в России ансамблем, который стал исполнять барочную музыку на аутентичных инструментах. Ему рукоплескали в концертных залах Берлина, Бостона, Турина, Стокгольма и других городов мира.

Татьяна Гринденко – одна из легенд российского музыкального мира, специалист в области барочной и ультрасовременной музыки. Ее поразительные выступления в Петрозаводске всегда заканчивались продолжительными овациями – будь то выступление с ансамблем на Первом фестивале камерной музыки или премьера знаменитого Concerto Grosso Альфреда Шнитке. Народная артистка России, лауреат многих международных конкурсов, в том числе имени Чайковского и Венявского, лауреат Государственной премии России, основатель и руководитель одного из первых в России аутентичных ансамблей «Академия стариной музыки», а также ансамбля современной музыки «Opus Posth».

14 октября, 18.00

Программу «Диалоги времен» представят народный артист России Алексей Любимов (фортепиано) и лауреат международных конкурсов Станислав Малышев (скрипка). В зале прозвучит музыка Баха, Гайдна, Шенберга, Уствольской, Кейджа, Сильвестрова.

Об Алексее Любимове говорят, что он редкий универсал: «не только с завидной свободой переходит от фортепиано к органу и от органа к клавесину, он постоянно трансформирует интерпретации, играет всякий раз по-новому...». Скрипач Станислав Малышев, несмотря на молодость, постоянно выступает в качестве солиста с симфоническими и камерными оркестрами, такими как «Globalis», «Musica Viva», «Времена года», симфоническим оркестром Ниццы.

25 октября, 19.00

Завершит фестиваль заслуженный деятель искусств Карелии Рувим Островский (фортепиано) исполнением произведений Бетховена. И эта «сoda» выбрана не случайно: Рувим Аронович 14 лет преподавал в Петрозаводской консерватории и с неизменным успехом выступал на сцене «Осенней лиры». Бессменный организатор фестиваля Татьяна Шерудило вообще считает его талисманом этого музыкального праздника, а многочисленные поклонники именуют пианиста не иначе, как «рыцарем музыки».

[04 октября 2018 г. - 15:34:24]

В ПЕТРОЗАВОДСКЕ ОТКРОЕТСЯ ВЫСТАВКА АМЕРИКАНСКОГО ФОТОГРАФА.

5 октября в медиа-центре «Vыход» открывается выставка американского фотографа и куратора Томаса Вернера.
Выставка «Связующие нити» исследует семь традиционных музеев Петроградского района Санкт-Петербурга; Музей космонавтики и ракетной техники им. В.П. Глушко, Музей-квартира С.М. Кирова, Музей сновидений Зигмунда Фрейда, Музей истории фотографии, Музей-квартира Елизаровых, Музей петербургского авангарда (дом Матюшина) и Музей политической истории России вместе дают ретроспективный взгляд на историю России за последние 100 лет в моральном, социальном и экономическом контекстах.

На протяжении этого времени менялись политические лидеры, возникали новые системы ценностей, шли войны, экономика переживала взлеты и падения. Только одно оставалось неизменным – роль российского народа. Люди, которые здесь живут, проявляли силу и выдержку в эти турбулентные времена; их глубокое знание российской культуры и уважение к выдающимся деятелям, составляющим ее славу, были и являются источником гордости для целых поколений.

«В фокусе» проекта – не те, кто обычно туда попадает – богатые, знаменитые и наделенные властью, – а наоборот, те, кто на самом деле хранит культуру России и помогает ее диалогу с внешним миром. Это кураторы, хранители, научные сотрудники и смотрители музеев, которые посвятили музейному служению – часто незаметному для других – всю свою жизнь, чтобы другие узнали об истории России, ее политическом, социальном и культурном прошлом. И в то время как социокультурная история часто прерывается в моменты потрясений и разрушений – преодолеть эти разрывы помогают «связующие нити»: непрекращающиеся усилия служителей культуры.

Проект «Связующие нити» впервые был представлен в 2017 году в рамках фестиваля «Современное искусство в традиционном музее» в Государственном музее истории Санкт-Петербурга. Фотографы: Фан Чен, Джессика Ричмонд, Терес Орваль, Томас Вернер.

Выставка будет работать до 27 октября.

Место: медиа-центр «Vыход», г. Петрозаводск, пр. К. Маркса, 14

Режим работы: 12.00–19.00, суббота: 12.00–17.00; воскресенье, понедельник – выходной.

Телефон: (814 2) 76 14 41,

e-mail: exit@museums.karelia.ru

Группы «ВКонтакте»: https://vk.com/komart_club,

https://vk.com/event172045114

[04 октября 2018 г. - 15:28:05]

В НАЦИОНАЛЬНОЙ БИБЛИОТЕКЕ ПОКАЖУТ ФИЛЬМЫ О ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВЕ АНДРЕЯ ДЕННИКОВА.

7 октября в 14.00 Национальная библиотека Карелии приглашает на просмотр фильмов о жизни и творчестве Андрея Денникова. Зрители увидят фильмы режиссера Елены Дубковой, посвященные заслуженному артисту России Андрею Денникову – человеку, в котором соединились талант актера, поэта, певца, режиссера и художника.

Участникам встречи будет представлена дилогия фильмов Елены Дубковой: «Там, где бьется сердце...» и фильм-монолог «Над Окой, в тени деревьев», где Андрей Денников размышляет о жизни, искусстве, России.

[04 октября 2018 г. - 15:23:24]

ВСЕРОССИЙСКИЙ КОНКУРС АВТОРСКИХ ПРОЕКТОВ «CЛОВО МЕНЕДЖЕРАМ КУЛЬТУРЫ».

Открыт прием работ на Всероссийский конкурс авторских проектов «Слово менеджерам культуры».
Организаторы конкурса – журнал «Справочник руководителя учреждения культуры» и электронная система «Культура». Цель конкурса – поддержка учреждений культуры в их инициативах и организация обмена опытом.

Конкурс проходит с 2011 года. За это время в нем приняли участие 1600 проектов.

«Главная особенность конкурса — профессионалы оценивают профессионалов, а мы предоставляем открытую площадку для диалога, следим за честностью голосования и подводим итоги. Участвуйте сами, приглашайте коллег!», — прокомментировала Ирина Елисова, главный редактор журнала «Справочник руководителя учреждения культуры».

Приглашаются к участию государственные и муниципальные учреждения культуры всех типов и видов, а также структурные подразделения организаций, ведущие деятельность в сфере культуры.

В конкурсе участвуют проекты, реализованные в 2017 году или реализуемые в настоящее время.

В этом году вводится специальная номинация «Лучший сельский проект».

Победитель конкурса выбирается в ходе голосования на сайте konkurs.cultmanager.ru. Десять финалистов конкурса будут награждены годовой подпиской. Все участники награждаются дипломами и грамотами.

Победителю будет вручен главный приз – 50 000 рублей. Победителю в специальной номинации «Лучший сельский проект» будет вручен приз – 30 000 рублей.

[03 октября 2018 г. - 14:21:52]

ВЫСТАВКА О ЗНАМЕНИТЫХ ВЫХОДЦАХ ИЗ ОЛОНЕЦКОЙ ГУБЕРНИИ ОТКРЫЛАСЬ В МУЗЕЕ «КИЖИ».

1 октября в Презентационно-выставочном центре музея «Кижи» в Петрозаводске (пл. Кирова, 10А) открылась выставка «От каждого порога – к Питеру дорога. Судьбы крестьян Олонецкой губернии в Петербурге».
Экспозиция разместилась сразу в двух залах – выставочное пространство инфоцентра полностью посвящено Михаилу Перхину, пожалуй, самому знаменитому нашему земляку. Он родился в деревне Ялгуба, и в 16 лет уехал на заработки в Петербург, оставив мать и дом на 13-летнего брата. На выставке посетители узнают удивительную историю жизни Михаила Перхина, начинавшего подмастерьем у Карла Фаберже и выросшего в известного мастера, имеющего право ставить свое собственное клеймо на ювелирные изделия. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге предоставил уникальную возможность для гостей и жителей Петрозаводска увидеть императорские пасхальные яйца с секретами работы Михаила Перхина – на фото- и видеоматериалах.

В основном зале размещена экспозиция, посвященная теме отходничества олонецких крестьян в Санкт-Петербург в конце XIX – начале XX века. Выставка позволяет более детально представить жизнь выходцев из крестьянской среды в столице и по возвращении в деревню. Посетители познакомятся с историей заводов, мастерских и торговых заведений, где служили и работали крестьяне, а также проследить судьбы людей, прошедших «испытание обучением» в Петербурге.

Авторы выставки – начальник отдела истории и этнографии музея «Кижи» Светлана Воробьева и ведущий научный сотрудник музея Людмила Трифонова. Над оформлением работала дизайнер Ирина Петрова.

Открывая выставку, Светлана Васильевна Воробьева заметила, что у нас есть повод гордиться многими нашими земляками. Упорные, трудолюбивые, сильные физически и духом, крестьяне Олонецкой губернии многого добились в Северной столице. Некоторые становились купцами, владельцами собственных лавок или мастерских, другие работали на заводах, но при этом были высококвалифицированными рабочими. Кижане славились как столяры и подчас владели столярными мастерскими. Были среди торгующих крестьян владельцы кожевенных, шорных, мануфактурных лавок и чайных магазинов. Посетители выставки узнают яркие истории представителей знаменитых заонежских семей – Ошевневых, Ольхиных и Сергиных.

На выставке представлены очень интересные экспонаты из фондов музея-заповедника «Кижи». Это и продукция питерских заводов конца XIX – начала XX века, и товары мелких лавок столетней давности, и предметы обихода олонецкого крестьянина, приехавшего покорять Петербург.

Открытие выставки было атмосферным – гости увидели «прощание матери с сыном», уходящим на заработки в Петербург, у входа в зал работал чистильщик обуви, здесь же гуляла дама в нарядном городском костюме конца XIX века, а юный почтальон разносил приглашения почтенной публике.

Выставка будет работать до 18 ноября. В рамках работы экспозиции запланированы разнообразные мероприятия: авторские лекции, экскурсии и интерактивные программы с занятиями и мастер-классами.

Новая музейная программа «Мал золотник да дорог» познакомит посетителей с выставкой и позволит узнать о старинных мерах длины и веса.

В рамках интерактивной программы «Михаил Перхин. В мастерской “Фаберже”» посетители смогут изготовить “Царский сувенир” на память и узнать о судьбах олонецких крестьян в Петербурге.

Справки и запись на программы по телефону: 79-98-66.

[03 октября 2018 г. - 12:27:50]

СИМБИОЗ МУЗЫКИ И ЖИВОПИСИ.

В Национальной библиотеке представят музыкальные иллюстрации к выставке картин Николая Рериха.
6 октября в 18.00 в Национальной библиотеке Карелии состоится концертная программа в рамках совместного проекта Карельского центра Николая Рериха и Петрозаводской консерватории имени А.К. Глазунова: «Музыкальные иллюстрации к выставке картин Рериха «Сказка Севера глубока и пленительна».

Концерт посвящен 144-летию со дня рождения Николая Рериха. В 1918 году, на переломе эпох, великий художник еще пребывал и творил в городе Сердоболе (Сортавале). Эта осень его жизни была вдохновенной, яркой и плодоносной. Он уже был признанным мастером и мудрым философом. Николаю Рериху было 44 года.

6 октября в 18.00 симбиоз музыки и живописи увидят зрители этого необычного музыкального представления. Студенты и выпускники Петрозаводской консерватории имени А.К. Глазунова исполнят произведения И.С. Баха, С. Рахманинова, К. Дебюсси, Г. Венявского, К. Сен-Санса, К. Глиэра, А. Глазунова.

Сергей Алонсо, студент консерватории В ротонде библиотеки зазвучат рояль, валторна, скрипка, флейта, кларнет, альт, виолончель, контрабас, а выбор молодых музыкантов определит впечатление от картин Николая Рериха, написанных им в Карелии в 1916–1918 годах.

Выставка факсимильных копий картин выдающегося русского художника «Сказка Севера глубока и пленительна» подарена Санкт-Петербургским музеем-институтом семьи Рерихов и экспонируется в Карельском центре Рериха в Национальной библиотеке Карелии.

Гость и участник музыкальной программы – Светлана Бердова – поэт, автор и исполнитель песен, член Союза российских писателей, член Союза журналистов России.

Всех, кому интересно и дорого культурное наследие Николая Рериха, приглашают на концерт и выставку.

[02 октября 2018 г. - 17:16:20]

«НОВЫЕ»: ВЫСТАВКА МОЛОДЫХ ХУДОЖНИЦ ОТКРОЕТСЯ В ПЕТРОЗАВОДСКЕ.

4 октября в 16.00 в Министерстве культуры Республики Карелия (пл. Ленина, 2) откроется выставка работ двух молодых художниц – Евгении Лебедевой и Наталии Макаровой. На выставке будет представлены тиражная графика.

Несмотря на молодость, Евгения Лебедева и Наталия Макарова уже успели заявить о себе на всероссийском уровне. Их работы не только прошли отбор, но и были представлены на проходящей в эти дни выставке произведений художников Северо-Западного федерального округа «Российский Север XII» (г. Мурманск).

Евгения Лебедева (1985 г.р.) родилась в Петрозаводске, окончила Петрозаводский педагогический колледж, Петрозаводский университет по специальности «Изобразительное искусство и дизайн». Ее работы участвовали во многих выставках в Карелии, Великом Новгороде, Архангельске, Сыктывкаре, Екатеринбурге, Москве, а также в Литве.

Наталия Макарова (2001 г.р.) сейчас учится в петрозаводском Лицее № 1, в одиннадцатом классе. В 2016 году она окончила детскую художественную школу Дворца творчества детей и юношества. Работы юной художницы уже выставлялись в Петрозаводске, Кировске и Минске.

Выставка является частью реализации проекта «Карельский прорыв» в рамках подпрограммы «Поддержка социально ориентированных некоммерческих организаций в Республике Карелия».

[01 октября 2018 г. - 12:46:09]

МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ ПОКАЖЕТ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИЗ ГОСУДАРСТВЕННОЙ ТРЕТЬЯКОВСКОЙ ГАЛЕРЕИ.

Уникальный выставочный проект «Государственная Третьяковская галерея. Шедевры живописи 1750–1850 гг.» состоится осенью этого года в залах Музея изобразительных искусств Карелии в преддверии 100-летия Республики Карелия.
Выставка пройдет с 6 октября по 9 декабря. На ней будут представлены 48 произведений из всемирно признанного собрания русского искусства – Государственной Третьяковской галереи.

Показ произведений великолепной плеяды мастеров русского искусства – Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, К. Брюллова, О. Кипренского, А. Венецианова, В. Тропинина, А. Иванова, С. Щедрина и других – позволит проследить историю становления и развития отечественной живописной школы за целое столетие во всем многообразии персоналий и жанров.

Атмосфера давно ушедшего прекрасного прошлого воскресает при виде замечательных полотен. На портретах, исполненных непревзойденными живописцами, мы увидим представителей династии Романовых: великого князя Петра Федоровича (будущего императора Петра III), дочерей Императора Павла I – великих княжон Елену и Александру, а также известных людей того времени: адмирала А. Орлова-Чесменского, фаворита Екатерины II А. Дмитриева-Мамонова, президента Российской академии наук А. Шишкова, выдающегося церковного деятеля М. Десницкого.

В экспозиции много и камерных портретов, где модель изображена без пафоса и с акцентом на бытовое и психологическое восприятие образа. Особой душевностью проникнуты произведения гения русского искусства К. Брюллова, в которых передан внутренний мир человека, сокровенная жизнь его сердца. Два портрета кисти К. Брюллова, представленные на выставке, наделены необыкновенным живописным даром и блеском мастерства художника.

Выдающиеся произведения Ф. Алексеева и М. Воробьева посвящены двум российским столицам – древней Москве и новому Петербургу, а полотна С. Щедрина, А. Иванова, Н. Чернецова и В. Раева погружают зрителя в особую романтическую атмосферу итальянских городов Рима, Флоренции и Неаполя.

Посетители выставки, несомненно, получат радость от встречи с произведениями великолепных мастеров русского искусства «золотого века живописи» 1750–1855 годов.

Куратор выставки – Людмила Маркина (Государственная Третьяковская Галерея).

[01 октября 2018 г. - 12:31:01]

ВТОРОЙ ФЕСТИВАЛЬ 'ЛИФТ' КАРЕЛИЯ. МОЛОДОЙ ТЕАТР КАК ОТРАЖЕНИЕ ВРЕМЕНИ.

С 15 по 22 сентября в рамках праздничных мероприятий, посвященных 100-летию организации Республики Карелия состоялся Второй театральный фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр».
В фестивале приняли участие 20 спектаклей из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Ижевска, Пскова, Вологды, Архангельска, Мытищ, Мирного, Лодейного Поля, Петрозаводска и Норвегии. Спектакли были показаны на всех театральных площадках Петрозаводска, а также в Кондопоге и в Олонце. На официальном закрытии фестиваля жюри назвали три спектакля-лауреата и четыре спектакля, получивших специальные призы. По итогам семинара-лаборатории «Любительские театры в контексте современной культурной жизни России» и семинара-практикума «Молодая театральная журналистика» участникам вручили сертификаты о прохождении обучения.

Задолго до начала фестиваля в городе появились афиши с изображением молодой пары с головами-глазами. Необычная пара стала символом фестиваля, отражающим более пристальное восприятие окружающего мира молодым поколением, и способность целевой аудитории более внимательно и глубоко чувствовать, познавать и понимать.

Программу фестиваля можно было разделить на три основные части: внеконкурсные, приглашенные спектакли; спектакли конкурсной программы, обсуждаемые членами жюри и участниками; образовательные программы, состоящие из семинаров-лабораторий, практикумов, тренингов, мастер-классов. Программа полностью соответствовала названию фестиваля. «Лифт» перемещался во всех плоскостях, обеспечивая максимальную доступность для всех желающих. Фестиваль подтвердил, что спектакли, заявленные в афише – это отражение сегодняшнего времени, исследование всевозможных театральных граней. Каждый спектакль открывал зрителю новый неизведанный театр со своими законами, своим языком, стилем и способом рассказывать историю. Но, несмотря на все веяния современности, все постановки сохранили ту нравственную систему координат, которая от времени не зависит.

Театральные критики, приглашенные для обсуждения спектаклей, эксперты известнейших театральных фестивалей России, таких как «Золотая Маска», «Золотой софит», «Рождественский парад», «Арлекин» и других, высоко оценили работы карельских театров, присудив им два из трех основных призов. Лучшим спектаклем фестиваля стал «Сад» – новая работа Театра кукол Карелии, поставленная белорусским режиссером Александром Янушкевичем. Как отметили члены жюри, авторам спектакля удалось сделать уникальный, невероятно актуальный спектакль, в котором вся культура XX века отражена в сжатом и емком высказывании. Спектакль Национального театра Карелии «Сказка о попе и о работнике его Балде» (режиссер Вячеслав Поляков) одержал победу в номинации «Лучший ансамбль». Критики отметили мастерскую работу всей команды спектакля, от актерско-режиссерско-художественного тандема до всех технических служб и участников постановки. Актриса театра Ad Liberum Елена Сапегина получила специальный приз за артистическую работу в спектакле «Пир во время чумы», режиссер Снежана Савельева.

Лауреатами фестиваля «Лифт» стали также участники из других городов и стран. Третий основной приз в номинации «За лучшую режиссуру» отправился в Санкт-Петербург. Им был отмечен Петр Чижов, поставивший спектакль «Антарктида» в Драматическом театре «На Литейном». Решение спектакля – актерская игра и одновременно прямая трансляция с созданием фильма – дали абсолютную иллюзию присутствия зрителей в далеких снегах Антарктиды.

Но самое настоящее погружение в виртуальную реальность и непривычные ощущения зрителям обеспечил VR-спектакль «KOTI», реализованный в рамках международного проекта «Театр и виртуальная реальность» / «TeatteriVR» режиссером Олегом Николаенко. С помощью специального оборудования и компьютерной программы были созданы фантастические пространства и декорации, в которых, полностью растворившись, зритель становился одним из участников карело-финского эпоса «Калевала» и даже соавтором создания Вселенной. Жюри отметили этот проект специальным дипломом «За воплощение эпоса средствами современных технологий». Еще один специальный приз жюри получил артист Архангельского молодежного театра Илья Глущенко за филигранно отточенную роль завуча школы в спектакле «Пираньи. Дневник 12-летнего», режиссер Максим Соколов.

Студентами театроведческого факультета РГИСИ, приглашенными для участия на фестивале, был также учрежден специальный приз в номинации «за актуальное звучание в молодой аудитории», который получил спектакль «Легкие» Мирнинского театра, режиссер Ярослав Рахманин. И как заметили сами авторы спектакля: «Когда на фестивале «Молодого театра» свой единственный приз тебе присуждают молодые критики – это победа!».

Но не только спектаклями запомнился фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр» участникам и зрителям. Уникальный образовательный опыт получили руководители любительских театров практически из всех районов Республики Карелия. Два дня работы семинара-лаборатории «Любительские театры в контексте современной культурной жизни России» дали новые теоретические и практические знания для взаимодействия с потенциальными участниками, зрителями и партнерами. Эксперты в области театрального менеджмента, санкт-петербургские специалисты Марина Наймарк и Ирина Хижинская рассказали об основах фандрейзинга, ведения проектов и работе с донорскими организациями. Артисты карельских театров провели тренинги по актерскому мастерству, пластике и сценической речи.

Все желающие смогли принять участие в мастер-классе по современному танцу, который провели выпускницы Норвежской академии танца, и опробовать на себе медиатехнологии, используемые артистами в спектакле-эксперименте «Звук тишины». Мастер-класс по импровизации от творческой мастерской «Мир Сomme il faut» показал примеры новаторского решения постановок с использованием необходимых знаний для свободного и самостоятельного существования на сценической площадке вне границ заданного материала и текста.

На протяжении всего фестиваля проходил семинар-практикум «Молодая театральная журналистика» под руководством профессора РГИСИ Елены Горфункель. В Петрозаводске Елена Иосифовна не впервые, поэтому знающие записывались на семинар заранее, ведь пообщаться с таким мэтром и знатоком театра не только редкая удача, но и просто колоссальное удовольствие. Вдохновенные тексты, написанные семинаристами после просмотра спектаклей, можно встретить на различных интернет-ресурсах. Также авторские рецензии будут опубликованы в группе фестиваля «ВКонтакте» https://vk.com/liftkarelia

Обсуждение спектакляНельзя не отметить семинар для профессионалов театра, который провела художник-технолог по свету, художник по свету Государственного академического Большого театра России Елена Древалёва. Сотрудники театров Карелии получили обширные знания по использованию новых технологий в построении системы управления постановочным светом – это и интеллектуальные световые приборы, светобутафория, видеопроекционная аппаратура и пр.

В рамках фестиваля в фойе Национального театра Карелии открыта выставка работ московского театрального художника Дарьи Синцовой. В основе художественных решений, представленных в виде макетов и эскизов к спектаклям, лежит внимание, интерес и приверженность к стилевым подробностям, что свидетельствует об умении обращаться с драматургическим материалом и всецело отдаваться профессии.

Насыщенная программа фестиваля, незабываемые встречи в актерском клубе, экскурсии в красивейшие места нашей республики – все это обеспечило зарядом энергии и творческим запалом всех причастных на долгое время. Оргкомитет ежедневно получает огромное количество благодарных отзывов. Театральный фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр» – пространство не только для эксперимента и поиска. Это место для дружеских знакомств, интересного общения, зарождения новых творческих проектов. Театральный фестиваль – это как поле для театральной импровизации, в которой основной акцент делается на умении подхватывать партнерскую линию, высвобождаться от стереотипов, учиться понимать и любить свое собственное «Я».

Проведение театральных фестивалей – это поддержание театра «живым». Возможность сменить ракурс, угол зрения, привлечь взгляд со стороны. Зрители становятся участниками, участники зрителями. Фестиваль дает возможность почувствовать перетекание энергий и ритмов, составляя одно общее дыхание. Прожив таким образом частичку своей жизни, надеемся скоро ощутить это дыхание вновь.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:724
Время генерация страницы: 0.108507871628

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования