[22 мая 2018 г. - 16:33:57]

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ОБЪЯВЛЯЕТ НАБОР В ДЕТСКУЮ БАЛЕТНУЮ СТУДИЮ

Музыкальный театр Карелии объявляет набор в детскую балетную студию под руководством заслуженной артистки Карелии и России, лауреата Государственной Премии Н.В. Гальциной. Отбор будущих звезд балета пройдет 30 мая.
Детская балетная студия при Музыкальном театре создана в 2009 году под руководством заслуженной артистки России и Карелии Натальи Васильевны Гальциной. Обучение проходит в двух возрастных группах: основная – классический танец (10–12 лет) и подготовительная – ритмика с элементами классического танца (7–9 лет). За это время дети получают знания и навыки, которые помогут им продолжить хореографическое образование.

С 2009 года обучение классическому танцу прошли более ста воспитанников. За это время студия стала лауреатом трех республиканских фестивалей «Танцует молодость», участвовала в многочисленных концертах и республиканских праздниках в Петрозаводске. В 2017 году юные балерины стали лауреатами, а в апреле этого года финалистами третьей Национальной премии в области культуры и искусства «Будущее России» и выступили в гала-концерте в Кремлевском дворце.

Балетная студияВоспитанники студии не только обучаются искусству балета, но и принимают участие в спектаклях Музыкального театра «Щелкунчик», «Морозко», «Вперед в Квестландию!», «Дон Кихот».

30 мая очередной конкурсный набор воспитанников в балетную студию пройдет в балетном зале КДЦ «Маски» с 17.00 до 20.00 час. Справки по телефону (814 2) 78 56 32.

[17 мая 2018 г. - 18:34:20]

«НОЧЬ МУЗЕЕВ» В ДОМЕ КАНТЕЛЕ: ПУТЕШЕСТВИЕ В МИР ЗАОНЕЖСКОЙ КУЛЬТУРЫ

19 мая в рамках акции «Ночь музеев» в Доме Кантеле состоится программа «Заонежские бесёды».
Программа представляет собой красочное путешествие в мир заонежской культуры. Яркие выступления артистов Ансамбля «Кантеле» станут живой иллюстрацией к богатым страницам истории нашей национальной культуры.

В ходе программы «Заонежские бесёды» зрители узнают, чем отличались прядимые от игримых бесёд, кто в них участвовал, у кого откупали «фатеру», какая атмосфера царила на культурно-массовом мероприятии 100 лет назад, с какого возраста девушка могла посещать бесёды и многие другие элементы народной традиции.

В программе представлена и интерактивная часть, где зрители вместе с профессиональными артистами смогут исполнить любимые заонежанами танцы.

Для зрителей, купивших билет на программы «Здравствуй, Лето красное!» и/или «Заонежские беседы», экскурсия по Дому Кантеле в 20:00 в подарок.

[17 мая 2018 г. - 17:58:04]

НОЧЬ МУЗЕЕВ В НАЦИОНАЛЬНОМ МУЗЕЕ РЕСПУБЛИКИ КАРЕЛИЯ

19 мая Национальный музей Республики Карелия примет участие в акции «Ночь музеев» с насыщенной и интересной программой. С 15.00 до 00.15 бесплатное посещение постоянной экспозиции музея (вход в музей прекращается в 23:30). В этот день посетителей ждут авторские экскурсии, квесты, мастер-классы, квиз, ночная экскурсия с фонарями, концерты, интерактивные занятия, байка-баттл и многое другое.
Юных посетителей музея ждут квесты «Музейные бродилки», мастер-класс «Порхающие цветы», музейные занятия «Самый умный», «У наших ворот всегда хоровод» и «Сказка за сказкой», интерактивная экскурсия «Дорога рыбка к обеду», а также сеансы игры в интерактивной песочнице. Вкусные мастер-классы от пекарни «Беккер» увлекут не только маленьких сладкоежек, но и их родителей.

Посетители смогут принять участие в необычной акции по составлении книги рекордов Национального музея Карелии, попробовать свои силы в конкурсе «Загадка футбольной фотографии», послушать концерт учащихся и преподавателей Петрозаводской детской школы искусств им. М.Балакирева, принять участие в ночной экскурсии с фонарями и авторской экскурсии о «Женщинах «Калевалы».

В этот же день состоится открытие выставки «Император Александр II в Олонецкой губернии. К 160-летию визита». Выставка посвящена визиту императора в Олонецкую губернию, который состоялся в июне 1858 года.

В рамках проведения Года волонтера, в Национальном музее Карелии для молодежи состоится квиз от Центр развития добровольчества. Концерт группы «Коромысло» зарядит зрителей энергией и позитивом. В этот вечер посетителей ждет также интерактивная экскурсия «Фотосалон К.Иогансона» и уникальный разговор о моде в женском традиционном костюме Карелии «Расфуфыриться!». Концерт Мужского хора Карелии с Михаилом Гольденбергом будет посвящен императору Петру I.

Впервые в одном из самых красивых залов Петрозаводска пройдет настоящий байка-баттл «Как-то, помню я, в Петрозаводске» – чемпионат рассказчиков о нашем любимом городе.

По традиции, акция «Ночь музеев» закончится ночной лекцией от директора Национального музея Михаила Гольденберга «Петрозаводск: революция и футбол».

Адрес музея:

185035, Республика Карелия, г. Петрозаводск, пл. Ленина, д.1

Справки: тел. 76-94-79

[08 мая 2018 г. - 21:16:21]

УШЛА ИЗ ЖИЗНИ ТАТЬЯНА БЕРШАДСКАЯ

Театр кукол Республики Карелия, Независимый авторский театр 'Ad Liberum', Союз театральных деятелей Республики Карелия, Министерство культуры Республики Карелия с прискорбием сообщают, что 8 мая в 6:00 утра ушла из жизни Татьяна Ивановна Бершадская - реквизитор Театра кукол и помощник режиссёра театра 'Ad Liberum', мудрый и светлый человек.
Без малого тридцать лет Татьяна Бершадская трудилась на благо театрального искусства Карелии. Благодаря редкому сочетанию острого технического ума и высокой художественной одарённости она справлялась практически с любыми задачами, возникающими в сложном театральном организме. И каждом театре, где Татьяна Ивановна работала, всегда становилась незаменимым человеком. Казалось, она знала и понимала про театр всё.

Согласно паспорту Татьяна Бершадская родилась 5 марта 1957 года в селе Челутай Заиграемского района Бурятской АССР. На самом деле родилась она в феврале, но зима 1957 года выдалась снежная, и несколько недель невозможно было доехать до ЗАГСа.

В школе Татьяна Ивановна училась в одном классе со своим будущим мужем - заслуженным артистом Карелии Станиславом Бершадским. После школы она окончила Восточно-Сибирский технологический институт по специальности 'инженер-технолог'. Первые годы актёрских скитаний в Шахтах, Тобольске и Таганроге Стас служил в театрах, а Татьяна работала вне театра. Но в 1986 году в Нижнетагильском драматическом театре Татьяну Ивановну приняли сначала на должность гримёра-постижёра, затем быстро оценили её способности и в том же году перевели заведующей реквизиторским цехом. И в Петрозаводск в 1990 году Бершадские приехали уже театральными деятелями: у Станислава Николаевича был внушительный список ролей, а Татьяна Ивановна приобрела значительный опыт в нелёгкой организации внутритеатральной жизни.

С 1990 по 2006 год Татьяна Ивановна Бершадская была помощником режиссёра по труппе Русского театра драмы. Человека более погружённого в жизнь театра представить трудно. Она составляла расписание репетиций и спектаклей, была в курсе проблем и неурядиц каждого актёра труппы, следила за каждой актёрской судьбой, каждому пыталась помочь. Благодаря умению рисовать Татьяна Ивановна на все актёрские дни рождения всегда готовила красочные поздравления и даже рисовала картинки на театральные программки!

В Театр кукол Карелии Татьяна Ивановна впервые пришла заведующей художественно-постановочной частью в 2006 году. Через полтора сезона она перешла на

должность реквизитора в Национальный театр Карелии, а ещё через сезон - на должность помощника режиссёра в Музыкальный театр Карелии.

Когда бывшая труппа Русского театра драмы оказалась на улице и затем заново начала отстраивать свой театр, Татьяна Ивановна была с ними, со своими любимыми артистами. Именно она все эти годы была тем надёжным костяком, на котором держался 'Ad Liberum', ведь негосударственному театру ещё важнее чётко организовать и отладить свою работу, чем театру государственному. С 2012 года Татьяна Ивановна работала реквизитором Театра кукол Карелии. Совмещая две работы, она всегда всё успевала. Днём в Театре кукол, вечерами - в 'Ad Liberum'. И так каждый день...

Театральное искусство Республики Карелия понесло невосполнимую утрату. Татьяну Ивановну с её знанием театра, опытом, чёткостью и аккуратностью, а также мудростью и душевной щедростью невозможно заменить. Светлая память светлому человеку!

[08 мая 2018 г. - 21:04:09]

ГАСТРОЛИ ТЕАТРА «CАТИРИКОН»

С 12 по 15 мая в рамках общероссийской программы «Большие гастроли» при поддержке Министерства культуры России Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина покажет в Петрозаводске три спектакля. Спектакли «Король Лир», «Лекарь поневоле» и «Своим голосом» пройдут на сцене Музыкального театра Карелии.
Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина имеет большую и примечательную историю, связанную с личностью своего основателя великого народного артиста Аркадия Райкина и продолженную его преемником Константином Райкиным.

История театра началась в 1939 году в Ленинграде. С тех пор в большом отрезке времени оказались заключены творческие судьбы двух коллективов – Театра миниатюр Аркадия Райкина, эстрадного, сатирического, чрезвычайно любимого в стране, и сменившего его «Сатирикона» – это название появилось в 1987 году, рубежном в жизни театра. К этому времени коллектив переехал в Москву, в труппу влилась группа молодежи, рядом с Аркадием Райкиным «взрастал» еще один лидер – Константин Райкин. В декабре 1987-го ушел из жизни Аркадий Исаакович… Художественное руководство принял его сын.

Не отказываясь от своего театрального «наследства», Константин Райкин выстраивает новый театр. Его художественные принципы – с одной стороны, основанная на высокой драматургии, на классике мощная энергетическая атака на зрительный зал, мускулистое, напористое действо на сцене; с другой – большая любовь к зрителю.

Театр – участник и лауреат многих международных и российских театральных фестивалей и обладатель премий, среди которых четыре Государственные премии РФ, четыре премии «Золотая Маска», Международная премия Станиславского, премия имени Товстоногова, «Кумир», «Триумф», «Хрустальная Турандот», «Чайка».

Художественный руководитель театра – народный артист России, лауреат Государственных премий России Константин Райкин.

12, 13 мая – У. Шекспир «Король Лир», спектакль Юрия Бутусова.

В заглавной роли народный артист России, лауреат Государственных премий России К. Райкин.

В ролях: Елена Березнова, Владимир Большов, Марина Дровосекова, Антон Кузнецов, Яков Ломкин, Елизавета Мартинес Карденас, Даниил Пугаёв, Марьяна Спивак, Агриппина Стеклова, Денис Суханов, Глафира Тарханова, Константин Третьяков, Тимофей Трибунцев

Не упрощая шекспировских смыслов и предлагая зрителю довольно сложную метафорическую структуру, Юрий Бутусов рассказывает историю, в которой распад семьи, распад страны, распад личности – все связано друг с другом. Король Лир вообразил себя равным Богу – вот и раздал королевство дочерям, чтобы просто посмотреть, что из этого получится. Спектакль – лауреат премии «Золотая маска» Константину Райкину за лучшую мужскую роль.

15 мая – вечер двух одноактных спектаклей

«Константин Райкин. Своим голосом». Поэтический моноспектакль. Константин Райкин читает стихи поэта Давида Самойлова.

«То, что я делаю в этом спектакле, похоже на меня самого. Я и сам состою из разных жанров. Поэзия, особенно высокая поэзия – это ведь особое состояние души… Для меня чтение стихов со сцены – это те же роли, те же монологи. Они подчиняются тем же законам сценического существования, что и любая драматическая роль. Сейчас я чувствую волну интереса к настоящей поэзии. Людям недостает какого-то витамина в их духовной пище. Каких-то хороших фраз, красивой речи… Пушкина прочесть – бацилл меньше в воздухе останется. Он – как колокольный звон… Как молитва...» (Константин Райкин).

Мольер «Лекарь поневоле». Комедия втроём. Спектакль Константина Райкина.

В ролях: Елена Голякова, Розалия Каюмова, Ульяна Лисицина, Ярослав Медведев, Константин Новичков, Даниил Пугаёв, Илья Рогов

Пусть количество заявленных артистов не вводит в заблуждение зрителя. Спектакль имеет несколько составов, но на сцене работают только три актёра. Три актёра во всех ролях!

Теги: гастроли
[05 мая 2018 г. - 16:08:19]

'ТРИ ВЕКА РУССКОЙ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ'

Для того, чтобы прочувствовать и понять эту музыку, вовсе не обязательно быть верующим человеком. Неважно, к какой религии Вы себя относите. Эта музыка богата и многогранна, это делает ее доступной для каждого человека. В первую очередь, это большое искусство, это история. Духовная музыка, заключающая в себе отзвук небесной гармонии, была и остаётся источником самого прекрасного в нашем мире. Вспомним слова Петра Ильича Чайковского: «Там, где слова бессильны, является во всеоружии своём более красноречивый язык, музыка».

Произведения великих русских композиторов прозвучат 7 мая на сцене Филармонии.

Кантата «Иоанн Дамаскин» Сергея Танеева – одно из самых значительных для России духовных сочинений. Стоит отметить то, что кантату сравнивают с 'Реквиемом' Моцарта и Верди, и не случайно: по сути, это первый русский реквием, посвященный памяти выдающегося музыкального деятеля Николая Рубинштейна. Произведение лишено чисто церковной направленности, оно о вечном: о жизни, о любви, о смерти. Из-за огромной роли оркестра кантату иногда называют симфонией для хора и оркестра.

Увертюра '1812' Петра Ильича Чайковского пользуется популярностью в мире из-за эффектного звучания и важности событий 1812 года для Европы и Америки. В исполнении участвуют колокола, в финале предусмотрены пушечные залпы. В произведении использованы темы «Марсельезы» и «Боже, Царя храни». Вероятно, этот факт является случаем авторского подхода, когда Чайковский использовал мелодии, которые уже были знакомы публике.

В программе концерта также будут представлены произведения С.Рахманинова, Г.Свиридова, С.Екимова, А.Шнитке

Духовная музыка - прародительница всего русского музыкального творчества. Во все времена она являлась сферой приложения творческих сил выдающихся русских композиторов. Мотивы, по которым они обращались к духовным жанрам, были различны – от внутренних религиозных установок, до эстетических предпочтений. Музыка русской православной церкви является истоком музыкальной классики вплоть до наших дней. Русские композиторы принесли в мировую культуру оригинальные, присущие лишь России приемы музыкального письма.

Наш адрес:

Карелия, г. Петрозаводск, ул.Кирова, 12, Тел. 76 92 08 (касса)

e-mail: filarmoniya@kgfptz.ru

Карельская филармония
[05 мая 2018 г. - 15:44:19]

ВЫСТАВКА «КЕТОЛОГИЯ»

В медиа-центре «Vыход» (пр. К. Маркса, 14) открылась выставка «Кетология» канадской художницы Наташи ван Неттен.
Наташа ван Неттен родилась в 1989 г. в Виктории (Канада). Ее дед эмигрировал в Канаду из России в молодом возрасте, имя художницы – напоминание об этом. Наташа с успехом окончила художественный колледж Ванкувера, выставлялась в США, Канаде, Чехии. В 2008–2010 гг. работала волонтером на большом корабле, совершавшем плавание по Средиземному и Черному морям. Этот опыт оказался определяющим для творчества художницы. Результатом художественного осмысления его стали две персональные выставки в 2015 и 2017 гг.

Выставка «Кетология», представляемая карельскому зрителю, – взгляд художника на научное исследование китовых, историческую и современную кетологию (науку о китах). Художественный язык автор использует как способ обработки данных и научной документации. Выставка включает: серию об ареале обитания китов в Арктике, псевдонаучные зарисовки китообразных по мотивам исторических анатомических иллюстраций, инсталляцию, состоящую из 76 изящных зарисовок косаток, инсталляцию из взаимосвязанных скетчей (набросков) с изображением косяков рыб и трехмерную инсталляцию из бумажных объектов, символизирующую популяцию синих китов в Южном полушарии.

Инсталляция Game Over / «Игра окончена» представляет 76 зарисовок каждой (!) из 76 косаток, обитающих у южных берегов Британской Колумбии. Каждый рисунок является уникальным, тонким, несовершенным – как изображенные живые существа. Работа не завершена: количество изображений меняется в зависимости от количества косаток в популяции.

Серия Typhlosis/«Слепота» вдохновлена историческими анатомическими рисунками китов. До изобретения подводной камеры люди действительно не знали, как выглядят настоящие живые киты. Первые исторические изображения китов учеными-натуралистами кажутся странными, сочетающими факты и домыслы, представляющими нечто среднее между реальным существом и монстром. Воспроизводя средневековый опыт рисования (когда художник сам не видел предмет изображения, а только слышал рассказы-описания), Наташа ван Неттен очерчивала внешний контур каждого кита с завязанными глазами, а затем, открыв глаза, добавляла штрихи, завершающие рисунок.

Инсталляция Pod/«Стадо» состоит из 3500 черных треугольников, символизирующих предполагаемую популяцию синих китов в Южном полушарии. Это общее число представлено как совокупность отдельных существ, а не как абстрактный символ. Инсталляция подвешивается таким образом, что киты-треугольники «плавают» в пространстве, как в воде. Зрителю, огибающему «стадо», кажется, что оно движется, изменяется. Крупнейшее существо в мире – синий кит – представлен как объект размером с небольшой камешек.

О выставке «Кетология», а также о других своих проектах, в том числе и о «карельском», над которым она будет работать в арт-резиденции, Наташа ван Неттен расскажет на традиционной встрече, которая состоится 17 мая в 18.00 в медиа-центре «Vыход». В Ночь музеев 19 мая канадская художница приглашает на авторские экскурсии по выставке «Кетология».

Телефон: (814 2) 76 14 41, e-mail: exit@museums.karelia.ru.

Теги: выставка
[05 мая 2018 г. - 15:21:47]

«БОЛЬШИЕ ГАСТРОЛИ. МЕЖРЕГИОНАЛЬНАЯ ПРОГРАММА»

Обменные гастроли Национального театра Карелии и Государственного национального театра Удмуртской Республики вошли в межрегиональную программу «Большие гастроли». Театр из Ижевска приедет в Петрозаводск уже в июне этого года и представит три спектакля.
27 июня зрители смогут увидеть мюзикл «Алые паруса» (14+) по одноименной повести А. Грина. В постановке удмуртского театра известная каждому трогательная история о любви и мечте обретает новое, оригинальное, во многом неожиданное звучание. Это спектакль о том, как важно беречь хрупкую мечту и верить, что серый мир обыденности расцветет алыми красками надежды, любви и счастья.

28 июня – комедия современного итальянского драматурга, лауреата Нобелевской премии Дарио Фо «Свободная пара» (16+). На сцене обыденная житейская история о супружеских отношениях превращается в искрометную комедию с глубоким смыслом. Герои – муж и жена – решают отказаться от своих обязательств и жить свободно, что в итоге приводит их к осмыслению таких вечных ценностей, как любовь и семья.

В программе гастролей есть и детский спектакль. 28 июня в 11.00 юным зрителям покажут сказку П. Ершова «Конёк-Горбунок» (0+) – красочное представление об удивительных приключениях Иванушки-дурачка и его волшебного друга.

Национальный театр Карелии отправится на гастроли в Удмуртию в сентябре 2018 года. С 27 по 29 сентября зрители Ижевска увидят спектакли «Лемби», «Венецианские близнецы» и «Корона Тролля».

Национальный театр Карелии
[05 мая 2018 г. - 15:10:36]

НЕКРОЛОГ. УШЁЛ ИЗ ЖИЗНИ ЮРИЙ ИВАНОВИЧ АНДРЕЕВ

Театр кукол Республики Карелия, Союз театральных деятелей Республики Карелия, Министерство культуры Республики Карелия с прискорбием сообщают, что 4 мая в 4:30 утра после продолжительной болезни ушёл из жизни актёр, режиссёр, драматург театра кукол, народный артист Республики Карелия Юрий Иванович Андреев.
С творчеством Юрия Ивановича Андреева связано более полувека истории Театра кукол Республики Карелия, множество театральных побед и заслуг. Юрий Иванович Андреев родился 17 ноября 1936 года в селе Задорное, тогда входившем в состав Ленинградской области. В 1947 году семья Андреевых переехала в Карелию, и в 1953 году после окончания Шуйской семилетней школу Юрий Андреев был принят на работу в Петрозаводский театр кукол в качестве артиста-кукловода.

Юрий Андреев проработал в театре кукол более пятидесяти пяти лет, и на протяжении сорока лет был одним из ведущих артистов труппы. За время работы он создал около четырёхсот самых различных театральных образов, причём часто играл в одном спектакле по несколько ролей. Среди лучших ролей Юрия Андреева такие, как Люциус в «Чертовой мельнице», Адам в «Божественной комедии», Старуха Лоухи в спектакле «Колдунья Лоухи», Водяной в спектакле «Карельский сувенир», Иван и Обломов в спектакле «До третьих петухов», Емеля в спектакле «По щучьему велению», Лоухи и Вяйнямёйнен в спектакле «Картины “Калевалы”» и многие-многие другие. Как актёр Юрий Андреев высокопрофессионально работал с куклой: кукла у него действительно оживала, артист доводил свою технику до совершенства. Его уникальную по своей точности работу кукольника неоднократно отмечали приезжие критики.

В 1965 году Юрий Иванович Андреев окончил Высшие режиссерские курсы Государственного института театрального искусства в Москве по специальности «режиссёр театра кукол» у мастера Сергея Владимировича Образцова. Режиссерская деятельность Юрия Ивановича Андреева началась в 1964 году с дипломной работы «Вредный витамин» по пьесе Ю. Елисеева. Этот спектакль долгие годы занимал почётное место в репертуаре театра. Всего за время работы Юрий Андреев поставил более пятидесяти спектаклей. Их названия у всех на слуху у многих поколений зрителей Петрозаводского театра кукол: «Царевна-лягушка», «Парень ? Ольховая Чурка», «Иван ? крестьянский сын» Б. Сударушкина, «Конек-Горбунок», «Голубая важенка», «Машенька и Медведь», «Кошкин дом», «РВС», «Золушка», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка» и многие-многие другие.

Став режиссёром-кукольником, Юрий Андреев параллельно стал и драматургом театра кукол. С его творчеством связана особая страница в развитии театра - появление спектаклей по карельским сказкам и по эпосу 'Калевала': «Парень - Ольховая Чурка» и «Голубая важенка», «Колдунья Лоухи» и «Картины “Калевалы”». Этих этапных для театра спектаклей не было бы, если бы не было в труппе Юрия Андреева. И даже постановка знаменитого 'Карельского сувенира' М.М. Королёвым не состоялась бы, не напиши Юрий Андреев инсценировку. Спектакль 'Карельский сувенир' прославил наш театр в 1974 году в Финляндии, а в 1982 году в ГДР. Это было время творческого рассвета и актёра, и театра.

Смысл жизни Юрия Андреева всегда был в театре кукол, он буквально жил творчеством. Очень старательный, ответственный, щепетильный, он всегда был готов всё взвалить на себя. Играл в спектаклях по 4-5 ролей - особенно в тех, которые ставил сам.

С 1981 по 1991 года Юрий Иванович Андреев был главным режиссером театра. Практически все поставленные им спектакли долгие годы были востребованы зрителями, а некоторые сохраняются в активном репертуаре театра до сих пор!

Юрий Андреев многократно выезжал на гастроли, побывал во многих населенных пунктах Карелии, городах России и ближнего зарубежья, Финляндии, Германии, Швеции. И где бы ни показывал он свое актерское и режиссерское искусство, критики и театральная общественность неизменно отмечали его профессионализм, яркую индивидуальность и несомненный талант.

Юрий Андреев был членом Международной организации кукольников UNIMA с 1979 года, был награждён знаком «Отличник работы Министерства культуры СССР». Вклад Юрия Ивановича Андреева в развитие театрального искусства Карелии отмечен Почетными званиями «Заслуженный артист КАССР» (1965) и «Народный артист КАССР» (1986). В 1971 году Юрий Андреев стал автором книги 'Наш театр кукол', изданной в Петрозаводске. Это одно из немногих изданий, сохранивших живую историю карельского театра кукол.

После выхода на пенсию в 1994 году Юрий Иванович Андреев более пятнадцати лет продолжал активно участвовать в жизни театра, разово работать во многих текущих спектаклях. Многие годы Юрий Иванович был организатором, вдохновителем, руководителем и консультантом детской театральной студии «Синяя птица» на станции Шуйской.

Театральное искусство Республики Карелия понесло невосполнимую утрату. Юрий Иванович Андреев был хранителем театральных традиций Театра кукол Республики Карелия, его легендой и историей. Прощание с Юрием Ивановичем состоится 8 мая с 12 до 13 часов по адресу: Вольная, 4, первый зал.

Фото из архива Театра кукол Республики Карелия

[05 мая 2018 г. - 14:37:07]

«МАРШРУТ ПОБЕДЫ» – МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР КАРЕЛИИ ВЫСТУПИТ С ПРАЗДНИЧНОЙ ПРОГРАММОЙ В ЧЕСТЬ ДНЯ ПОБЕДЫ

Артисты Музыкального театра Карелии выступят с музыкально-поэтической программой «Жди меня» перед ветеранами, детьми войны и молодежью.
Программа «Жди меня», в которую вошли песни советских композиторов и стихи поэтов-фронтовиков, стала традиционным поздравлением с великим праздником. Ожидание Победы, вера в продолжение жизни, любовь и надежда на счастливое будущее – атмосферу военных лет воссоздадут солисты театра, исполнив песни войны: «Соловьи», «Смуглянка», «В землянке», «Случайный вальс», «Дороги», «Баллада о солдате», «Катюша» и стихи А. Твардовского, С. Щипачева, А. Жарова, П. Шубина, В. Блинова, Е. Ширман, О. Лукьянова, М. Львова... Трогательные, волнующие, до слез близкие – они всегда с нами, без них невозможно представить День Победы. Этот праздник, как никакой другой, объединяет поколения, поэтому «Маршрут Победы» Музыкального театра Карелии представит программу «Жди меня» зрителям разных возрастов в Сортавале и Сортавальском районе, в учреждениях, в колледжах и техникумах Петрозаводска.

Приглашаем на концерты и спектакли! С наступающим Днем Победы!

Теги: 9 мая
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:1325
Время генерация страницы: 0.0647718906403

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования