[ТЕГ - живопись]

[27 сентября 2016 г. - 12:54:23]

РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ. СТРАНИЦЫ ИСТОРИИ.

Курс видеолекций «Русская живопись: страницы истории» ведет кандидат философских наук, доцент Виктор Николаевич Семеновкер.

Лекции будут проходить каждый четверг

в 19 часов в 356 ауд. главного корпуса ПетрГУ (пр. Ленина,33).

Первая лекция состоится 29 сентября 2016г.

С осени 2016 года в программе курса «Русская живопись: страницы истории» творчество живописцев, входящих в художественные объединения «Мамонтовский кружок», «Мир искусства», «Голубая роза» и др.

Темы лекций до конца ноября :

- Абрамцево. История усадьбы. Абрамцевский кружок;

- Савва Мамонтов: жизнь, судьба, память;

- Поленов В. Начало;

- Поленов В. Абрамцевские пейзажи. «Христос и грешница»;

- Поленов В. Цикл «Из жизни Христа»;

- Поленов В. Семья и усадьба;

- Репин И. Начало. Академия;

- Репин И. «Бурлаки». Три года в Париже;

- Репин – историк: «Царевна Софья» и «Запорожцы».

Вход свободный

Петрозаводский государственный университет
[14 декабря 2015 г. - 16:39:17]

«ПЕРЕМЕНА МЕСТ»

Открытие выставки - 17 декабря 2015 (четверг) в 16:00 в Городском выставочном зале (пр. Ленина 26, Петрозаводск)

Режим работы выставки с 18 декабря 2015 по 10 января 2016 в Городском выставочном зале / пр. Ленина 26, Петрозаводск / с 12:00 до 19:00 / касса закрывается в 18:30 / 31.12. – выставка открыта с 12:00 о 16:00 / выходные дни: в декабре – понедельник; в январе – 01.01., 02.01., понедельник и вторник Информационные ресурсы: vk.com/dranitzin_berjoza, gvz-ptz.ru, kultura.ptz.ru, komart.karelia.ru

Выставка двух замечательных мурманских художников - Максима Драницина и Анастасии Берёзы, открывающаяся в Городском выставочном зале Петрозаводска, удивительно попадает в приподнятое настроение кануна зимних праздников. Возможность познакомиться с ярким и многообразным миром их живописных и графических работ - своеобразный подарок всем карельским ценителям изобразительного искусства.

«Перемена мест» - название, указывающее не только на широкую географию сюжетов, собранных в этой экспозиции, но в каком-то смысле и формула образа жизни самих авторов, тяга к путешествиям которых, явно, – одна из главных пружин, запускающих вдохновение. Их работы – не просто «картинки с пленэров», скорее отражение некоего «космополитизма» - открытости мировоззрения, позволяющих им с равным удивлением и интересом наблюдать архаичную русскую деревню, норвежский Финнмарк, города и природу Балкан или Прибалтики…

Переплавляя увиденное в живопись Максим Драницин, с присущими ему свободой жеста и темпераментом, - создаёт эффектные по композиции и цветовому решению полотна, в которых проявляет себя как мастер, выросший на живописном наследии 20 века и умеющий находить современный подход к традиционной «картине».

В интересный диалог с его работами вступают графические листы и картины Анастасии Берёзы, художницы - обладающей своей авторской интонацией и индивидуальным взглядом на мир. Сюжеты её работ – «дневниковые записи» совместных с Максимом путешествий, – притягательны своей внутренней гармоничностью и эмоциональным равновесием, лёгкостью рисунка и пластическим разнообразием приёмов, окрашены теплотой личного отношения, вниманием к деталям, умением видеть красоту в самом простом и порой безыскусном…

МАКСИМ ДРАНИЦИН

Живописец. Родился в 1974 году в Мурманске.

В 2000 году окончил Орловское художественное училище. Член Союза Художников России с 2005 года. Работает в жанре станковой живописи, преимущественно в технике: 'холст\масло'.

С 1995 года активно участвует в выставках как городского и областного, так и регионального и всероссийского масштаба – всего около 80 выставок, из них более 20 – персональных. Постоянный участник городских, областных, зональных, всероссийских и международных выставок, всероссийских и международных пленэров.

В 2010 году избран членом правления Мурманского отделения ВТОО «Союз художников России».

Работы хранятся в Вятском художественном музее им. Васнецовых, в Областном художественном музее (г. Мурманск), коллекциях Союза художников Ужгорода (Украина), коммуны Финнмарк (Норвегия), в частных коллекциях (Россия, Норвегия, Украина, Финляндия, Сербия, Япония, Италия, Канада, Черногория).

Лауреат премии АСТЭС (2001), премии мэра г. Мурманска (2004), премии Губернатора Мурманской области (2010).

АНАСТАСИЯ БЕРЁЗА

График. Родилась 15 августа 1980 года в Саранске, с 1988 года живет в Мурманске.

Окончила отделение изобразительного искусства и черчения Мурманского государственного педагогического института в 2002 году.

С 2006 года – член МООО ВТОО «Союз художников России». В 2010 году избрана членом правления Мурманского отделения ВТОО «Союз художников России».

С 2001 года преподает в ДХШ г. Мурманска. В 2009-2010 году – заведующая кафедрой дизайна в Мурманском филиале Столичной финансово-гуманитарной академии.

Участник выставок: городских и областных (с 1997), региональных («Российский север», Вологда, 2003; Новгород, 2008; Сыктывкар, 2013), всероссийских (V Всероссийская выставка творческий работ преподавателей и студентов художественно-графических факультетов высших учебных заведений «Школа. Учитель. Искусство», Чебоксары, 2004; «Россия-10», Москва, 2004; «Россия-12», Москва, 2014), зарубежных (Норвегия, Вадсё, 2009, 2015)).

Персональные выставки: Мурманск (2001, 2005, 2007, 2009, 2010, 2011, 2013, 2014), п. Соловецкий (2005), Североморск (2007), Вадсё (Норвегия) (2010), Полярный (2013).

Работы хранятся в Соловецком государственном историко-архивном музее-заповеднике, в Кировском областном художественном музее им. Васнецовых, в Мурманском областном художественном музее, в коллекции губернии Финнмарк (Норвегия), в частных коллекциях в России, Сербии, Норвегии.

Лауреат премий мэра г. Мурманска (2003, 2009), лауреат премии Губернатора Мурманской области (2010), лауреат XI региональной художественной выставки «Российский Север», Сыктывкар (2013), стипендиат Министерства культуры РФ (2014).

[27 мая 2015 г. - 13:59:09]

ХУДОЖНИЦА ИЗ ВЕЛИКОБРИТАНИИ НАПИШЕТ КАРТИНЫ О КАРЕЛИИ

Наоми Рут Литвак — художница из Великобритании, родилась в Ирландии. 19 мая Наоми приехала в столицу Карелии по программе «Арт-резиденции». До 4 июня она будет жить и работать в Карелии: сначала в Петрозаводске, потом – в Водлозерском Национальном парке.

Наоми – живописец. В 2014 году с отличием окончила факультет изобразительного искусства Манчестерской школы искусств. Название проекта, с идеей которого Наоми приехала в республику – «Место по ту сторону сосен: путешествие в Карелию».

– Я хочу сделать серию картин на основе собранного справочного материала, наблюдений и заметок, фотографий и рисунков. Во время моего пребывания здесь я бы хотела полностью погрузиться в карельскую культуру, узнать всё о регионе, пейзаже и нравах, и запечатлеть это в моей живописи, - делится художница. - Мой интерес к России имеет давнюю историю: я изучала русский язык и культуру в Школе славянских и восточноевропейских исследований в Лондоне ещё до начала моего пути в искусство. В моих предыдущих поездках по России и Восточной Европе я размышляла очень много, но, к сожалению, отобразила мало. Теперь я бы хотела исправить это упущение и продолжить исследование через наблюдение атмосферы российского пейзажа и его связи с людьми, которые здесь живут. Поскольку мои интересы и связь с Россией глубоки, и есть опыт в областях культурного исследования и в создании искусства, я верю, что на этот раз у меня всё получится.

Наоми уже успела посетить водопад Кивач, Чёртов стул, остров Кижи, леса на побережье Карелии, поднялась на гору Сампо, много гуляла по улицам Петрозаводска. Художник Сергей Терентьев предоставил в распоряжение Наоми свою мастерскую, и работа над картинами о Карелии началась.

ptoday.ru Фото Центра культурных инициатив
[12 ноября 2014 г. - 13:29:58]

VI МЕЖДУНАРОДНАЯ ВЫСТАВКА АКВАРЕЛЬНОЙ ЖИВОПИСИ «АКВАБИЕННАЛЕ»

С 13 ноября по 14 декабря в Петрозаводске пройдет VI Международная выставка акварельной живописи «Аквабиеннале».
Организаторы: Городской выставочный зал, Центр культурных инициатив

При поддержке: Администрации Петрозаводского городского округа, Министерства культуры Республики Карелия

Открытие выставки: 13 ноября 2014

в 16:00 в Городском выставочном зале, пр. Ленина 26, Петрозаводск

в 17:15 в медиа-центре «Vыход», пр. К.Маркса 14, Петрозаводск

Площадки и режим работы выставки с 14 ноября по 14 декабря 2014:

Городской выставочный зал, пр. Ленина 26, Петрозаводск, ежедневно кроме понедельников с 12:00 до 19:00. Касса закрывается в 18:30

Медиа-центр «Vыход», пр. К.Маркса 14, Петрозаводск, ежедневно кроме воскресений и понедельников с 12:00 до 19:00

Этой осенью в Петрозаводске снова «Аквабиеннале». Очередная, 6-ая по счёту международная выставка акварельной живописи открывается в рамках Года культуры сразу на двух площадках – в Городском выставочном зале и медиа-центре «Vыход». На них будет представлено 165 работ 87 художников из России, Норвегии, Австралии, Финляндии, Великобритании, Ирландии, Беларуси, Украины, США, Литвы, Латвии, Эстонии. Среди российских участников «Аквабиеннале 2014» - акварелисты из Новосибирска, Москвы, Суздаля, Перми, Березников, Сыктывкара, Липны, Казани, Троицка, Уфы, Нижней Туры, Омска, Санкт-Петербурга, Магнитогорска, Владивостока, Калининграда, Дубны, Иваново, Палеха, Стерлитамака, Северодвинска, Кургана, Белгорода, Вологды, Мурома, Нижнего Новгорода, Кизильского, Рязани, Петрозаводска.

Столь значительный показ, очевидно, важен не только для карельских художников, но и для многих российских и зарубежных акварелистов, являясь по сути одним из немногих художественных событий такого рода в России, посвящённых искусству акварели. Для организаторов «Аквабиеннале» одна из главных и непростых задач - это стабильность и цикличность её проведения, которые позволяют зрителям, художникам, искусствоведам постоянно наблюдать за процессами, происходящими в данной сфере визуальных искусств. Мастерам же, посвятившим свой талант технике акварели, этот долговременный проект регулярно даёт дополнительную мотивацию для продолжения творчества.

За 10 лет своей истории из выставки работ петрозаводских акварелистов и нескольких их коллег из ближайших городов «Аквабиеннале» выросла в серьёзный международный проект с широким представительством мастеров из практически всех регионов России и ряда зарубежных стран, с достаточно высокой планкой профессионального отбора работ и большим конкурсом на участие. Каждая следующая выставка цикла – новый срез современного состояния искусства акварели, новый вклад в изначальный замысел организаторов - регулярно собирать и представлять публике максимальное разнообразие идей, образов, подходов, которые демонстрирует сегодня эта многоликая, непростая и так любимая многими художественная техника - акварель.

Мария Юфа, искусствовед, куратор «Аквабиеннале»

ВНИМАНИЕ! В рамках работы выставки «Аквабиеннале 2014» в Городском выставочном зале будут проходить мастер-классы по акварельной живописи Маргариты Юфа, члена Союза художников России:

22 ноября (суббота) в 13:00 – для детей (8+)

6 декабря (суббота) в 13:00 – для взрослых

13 декабря (суббота) в 13:00 – для семейного посещения (взрослые и дети 8+)

Для участия в мастер-классе необходимо предварительно записаться по тел. 78-16-50 и принести с собой акварельные краски и кисть. Цена билета 200 руб., для детей 150 руб. Количество мест ограничено.

Предварительная запись на мастер-классы, экскурсии и встречи с художниками (проводятся по заявкам):

Городской выставочный зал по тел.: (8142) 78-16-50, e-mail: cultur@sampo.ru

Медиа-центр «Vыход» по тел.: (8142) 76-14-41 e-mail: exit@museums.karelia.ru

[14 октября 2014 г. - 14:11:32]

ИЛЬЯ РАСТАТУРИН, АРТЕМ СТАРОДУБЦЕВ, СЕРГЕЙ ТЕРЕНЬТЬЕВ, ЮЛИЯ ШУМИЛОВА. ЖИВОПИСЬ

16 октября 2014 в 16:00 в Городском выставочном зале (пр. Ленина 26) - открытие выставки «Илья Растатурин, Артем Стародубцев, Сергей Тереньтьев, Юлия Шумилова. Живопись».
Новая экспозиция, открывающаяся в Городском выставочном зале Петрозаводска, посвящена современной живописи и представляет работы четырёх карельских художников - Ильи Растатурина, Артёма Стародубцева, Сергея Терентьева и Юлии Шумиловой. Очень разные живописные языки и типы художественного мышления, на которые опираются эти четыре автора, при всей несхожести - родом из второй половины 20 века, из эпохи, когда искусство давно оставило позади академические рамки и клише, но ещё не утратило интерес к картине, как форме творческого высказывания. Общие для этих живописцев экспрессионистическая свобода жеста, выразительность пластики, поиск формы, способной передавать сложную гамму эмоций, размышлений, интеллектуальных подтекстов, - также позволяют говорить об их некотором творческом родстве.

Выставку составляют в основном произведения, выполненные за последние несколько лет, многие из них - совсем свежие - 2014 года, и зритель увидит их впервые. Это и тонкие по живописи пейзажи и сюжетные композиции Артёма Стародубцева, характерные для его творчества философские притчи, связанные с парадоксальной, порой - анекдотичной стороной обыденности.

Обычные жизнь и вещи - герои и работ Ильи Растатурина. Основная тема его пейзажей и натюрмортов - бытие российской глубинки. Здесь и деревенские мотивы с покосившимися, заброшенными домами, и тихие улочки, проходные дворы провинциального города, и старые, несущие память предметы - истоптанные ботинки, вышедший из моды пиджак...

Живописные полотна Сергея Терентьева - это продолжение его большого греческого цикла - проекта «Книги Одиссея». Его новые работы - форэскизы к будущему оформлению трагедии Софокла «Аякс». Найденное художником сценографическое решение древнегреческой темы опирается на идею того, что вся античность - это спектакль, который время от времени воспроизводится перед последующими поколениями, это вечные сюжеты, никогда не теряющие своей актуальности.

Близкие к абстрактному экспрессионизму многослойные панно Юлии Шумиловой - её очень эмоциональный и открытый рассказ о себе. Вплавленные в их живописное пространство отпечатки или контуры простых бытовых предметов, знаков, как ключи открывают вход в личное, почти сакральное пространство повседневности автора. Главная тема здесь - метафизическая взаимосвязь человеческого Я и окружающих нас вещей, благодаря которой предметы становится свидетельствами нашей жизни, и одновременно врастают в неё, подчас формируя саму её ткань.

С 17 октября по 9 ноября 2014 выставка будут работать ежедневно кроме понедельников с 12:00 до 19:00.

Вход: 50 рублей, для студентов и пенсионеров - 30 рублей, для школьников - 20 рублей, для дошкольников - бесплатно.

Мария Юфа, искусствовед
[01 сентября 2014 г. - 17:30:18]

МАСТЕР-КЛАСС ПО ЖИВОПИСИ ШЕРСТЬЮ

5 сентября в 19.00 по адресу ул. Правды, 5 пройдет мастер-класс по живописи шерстью.
Участники будут готовить сувениры для ярмарки «Белый цветок»

. Приглашаем всех желающих! Мастер-класс бесплатный, но желательно взять с собой рамку для фотографии!

Записаться можно - в этой теме.

6 стат., 1 стр.
Стр.:[1]
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:4760
Время генерация страницы: 0.0678191184998

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования