[04 октября 2018 г. - 15:23:24]

ВСЕРОССИЙСКИЙ КОНКУРС АВТОРСКИХ ПРОЕКТОВ «CЛОВО МЕНЕДЖЕРАМ КУЛЬТУРЫ».

Открыт прием работ на Всероссийский конкурс авторских проектов «Слово менеджерам культуры».
Организаторы конкурса – журнал «Справочник руководителя учреждения культуры» и электронная система «Культура». Цель конкурса – поддержка учреждений культуры в их инициативах и организация обмена опытом.

Конкурс проходит с 2011 года. За это время в нем приняли участие 1600 проектов.

«Главная особенность конкурса — профессионалы оценивают профессионалов, а мы предоставляем открытую площадку для диалога, следим за честностью голосования и подводим итоги. Участвуйте сами, приглашайте коллег!», — прокомментировала Ирина Елисова, главный редактор журнала «Справочник руководителя учреждения культуры».

Приглашаются к участию государственные и муниципальные учреждения культуры всех типов и видов, а также структурные подразделения организаций, ведущие деятельность в сфере культуры.

В конкурсе участвуют проекты, реализованные в 2017 году или реализуемые в настоящее время.

В этом году вводится специальная номинация «Лучший сельский проект».

Победитель конкурса выбирается в ходе голосования на сайте konkurs.cultmanager.ru. Десять финалистов конкурса будут награждены годовой подпиской. Все участники награждаются дипломами и грамотами.

Победителю будет вручен главный приз – 50 000 рублей. Победителю в специальной номинации «Лучший сельский проект» будет вручен приз – 30 000 рублей.

[03 октября 2018 г. - 14:21:52]

ВЫСТАВКА О ЗНАМЕНИТЫХ ВЫХОДЦАХ ИЗ ОЛОНЕЦКОЙ ГУБЕРНИИ ОТКРЫЛАСЬ В МУЗЕЕ «КИЖИ».

1 октября в Презентационно-выставочном центре музея «Кижи» в Петрозаводске (пл. Кирова, 10А) открылась выставка «От каждого порога – к Питеру дорога. Судьбы крестьян Олонецкой губернии в Петербурге».
Экспозиция разместилась сразу в двух залах – выставочное пространство инфоцентра полностью посвящено Михаилу Перхину, пожалуй, самому знаменитому нашему земляку. Он родился в деревне Ялгуба, и в 16 лет уехал на заработки в Петербург, оставив мать и дом на 13-летнего брата. На выставке посетители узнают удивительную историю жизни Михаила Перхина, начинавшего подмастерьем у Карла Фаберже и выросшего в известного мастера, имеющего право ставить свое собственное клеймо на ювелирные изделия. Музей Фаберже в Санкт-Петербурге предоставил уникальную возможность для гостей и жителей Петрозаводска увидеть императорские пасхальные яйца с секретами работы Михаила Перхина – на фото- и видеоматериалах.

В основном зале размещена экспозиция, посвященная теме отходничества олонецких крестьян в Санкт-Петербург в конце XIX – начале XX века. Выставка позволяет более детально представить жизнь выходцев из крестьянской среды в столице и по возвращении в деревню. Посетители познакомятся с историей заводов, мастерских и торговых заведений, где служили и работали крестьяне, а также проследить судьбы людей, прошедших «испытание обучением» в Петербурге.

Авторы выставки – начальник отдела истории и этнографии музея «Кижи» Светлана Воробьева и ведущий научный сотрудник музея Людмила Трифонова. Над оформлением работала дизайнер Ирина Петрова.

Открывая выставку, Светлана Васильевна Воробьева заметила, что у нас есть повод гордиться многими нашими земляками. Упорные, трудолюбивые, сильные физически и духом, крестьяне Олонецкой губернии многого добились в Северной столице. Некоторые становились купцами, владельцами собственных лавок или мастерских, другие работали на заводах, но при этом были высококвалифицированными рабочими. Кижане славились как столяры и подчас владели столярными мастерскими. Были среди торгующих крестьян владельцы кожевенных, шорных, мануфактурных лавок и чайных магазинов. Посетители выставки узнают яркие истории представителей знаменитых заонежских семей – Ошевневых, Ольхиных и Сергиных.

На выставке представлены очень интересные экспонаты из фондов музея-заповедника «Кижи». Это и продукция питерских заводов конца XIX – начала XX века, и товары мелких лавок столетней давности, и предметы обихода олонецкого крестьянина, приехавшего покорять Петербург.

Открытие выставки было атмосферным – гости увидели «прощание матери с сыном», уходящим на заработки в Петербург, у входа в зал работал чистильщик обуви, здесь же гуляла дама в нарядном городском костюме конца XIX века, а юный почтальон разносил приглашения почтенной публике.

Выставка будет работать до 18 ноября. В рамках работы экспозиции запланированы разнообразные мероприятия: авторские лекции, экскурсии и интерактивные программы с занятиями и мастер-классами.

Новая музейная программа «Мал золотник да дорог» познакомит посетителей с выставкой и позволит узнать о старинных мерах длины и веса.

В рамках интерактивной программы «Михаил Перхин. В мастерской “Фаберже”» посетители смогут изготовить “Царский сувенир” на память и узнать о судьбах олонецких крестьян в Петербурге.

Справки и запись на программы по телефону: 79-98-66.

[03 октября 2018 г. - 12:27:50]

СИМБИОЗ МУЗЫКИ И ЖИВОПИСИ.

В Национальной библиотеке представят музыкальные иллюстрации к выставке картин Николая Рериха.
6 октября в 18.00 в Национальной библиотеке Карелии состоится концертная программа в рамках совместного проекта Карельского центра Николая Рериха и Петрозаводской консерватории имени А.К. Глазунова: «Музыкальные иллюстрации к выставке картин Рериха «Сказка Севера глубока и пленительна».

Концерт посвящен 144-летию со дня рождения Николая Рериха. В 1918 году, на переломе эпох, великий художник еще пребывал и творил в городе Сердоболе (Сортавале). Эта осень его жизни была вдохновенной, яркой и плодоносной. Он уже был признанным мастером и мудрым философом. Николаю Рериху было 44 года.

6 октября в 18.00 симбиоз музыки и живописи увидят зрители этого необычного музыкального представления. Студенты и выпускники Петрозаводской консерватории имени А.К. Глазунова исполнят произведения И.С. Баха, С. Рахманинова, К. Дебюсси, Г. Венявского, К. Сен-Санса, К. Глиэра, А. Глазунова.

Сергей Алонсо, студент консерватории В ротонде библиотеки зазвучат рояль, валторна, скрипка, флейта, кларнет, альт, виолончель, контрабас, а выбор молодых музыкантов определит впечатление от картин Николая Рериха, написанных им в Карелии в 1916–1918 годах.

Выставка факсимильных копий картин выдающегося русского художника «Сказка Севера глубока и пленительна» подарена Санкт-Петербургским музеем-институтом семьи Рерихов и экспонируется в Карельском центре Рериха в Национальной библиотеке Карелии.

Гость и участник музыкальной программы – Светлана Бердова – поэт, автор и исполнитель песен, член Союза российских писателей, член Союза журналистов России.

Всех, кому интересно и дорого культурное наследие Николая Рериха, приглашают на концерт и выставку.

[02 октября 2018 г. - 17:16:20]

«НОВЫЕ»: ВЫСТАВКА МОЛОДЫХ ХУДОЖНИЦ ОТКРОЕТСЯ В ПЕТРОЗАВОДСКЕ.

4 октября в 16.00 в Министерстве культуры Республики Карелия (пл. Ленина, 2) откроется выставка работ двух молодых художниц – Евгении Лебедевой и Наталии Макаровой. На выставке будет представлены тиражная графика.

Несмотря на молодость, Евгения Лебедева и Наталия Макарова уже успели заявить о себе на всероссийском уровне. Их работы не только прошли отбор, но и были представлены на проходящей в эти дни выставке произведений художников Северо-Западного федерального округа «Российский Север XII» (г. Мурманск).

Евгения Лебедева (1985 г.р.) родилась в Петрозаводске, окончила Петрозаводский педагогический колледж, Петрозаводский университет по специальности «Изобразительное искусство и дизайн». Ее работы участвовали во многих выставках в Карелии, Великом Новгороде, Архангельске, Сыктывкаре, Екатеринбурге, Москве, а также в Литве.

Наталия Макарова (2001 г.р.) сейчас учится в петрозаводском Лицее № 1, в одиннадцатом классе. В 2016 году она окончила детскую художественную школу Дворца творчества детей и юношества. Работы юной художницы уже выставлялись в Петрозаводске, Кировске и Минске.

Выставка является частью реализации проекта «Карельский прорыв» в рамках подпрограммы «Поддержка социально ориентированных некоммерческих организаций в Республике Карелия».

[01 октября 2018 г. - 12:46:09]

МУЗЕЙ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ ПОКАЖЕТ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИЗ ГОСУДАРСТВЕННОЙ ТРЕТЬЯКОВСКОЙ ГАЛЕРЕИ.

Уникальный выставочный проект «Государственная Третьяковская галерея. Шедевры живописи 1750–1850 гг.» состоится осенью этого года в залах Музея изобразительных искусств Карелии в преддверии 100-летия Республики Карелия.
Выставка пройдет с 6 октября по 9 декабря. На ней будут представлены 48 произведений из всемирно признанного собрания русского искусства – Государственной Третьяковской галереи.

Показ произведений великолепной плеяды мастеров русского искусства – Ф. Рокотова, В. Боровиковского, Д. Левицкого, К. Брюллова, О. Кипренского, А. Венецианова, В. Тропинина, А. Иванова, С. Щедрина и других – позволит проследить историю становления и развития отечественной живописной школы за целое столетие во всем многообразии персоналий и жанров.

Атмосфера давно ушедшего прекрасного прошлого воскресает при виде замечательных полотен. На портретах, исполненных непревзойденными живописцами, мы увидим представителей династии Романовых: великого князя Петра Федоровича (будущего императора Петра III), дочерей Императора Павла I – великих княжон Елену и Александру, а также известных людей того времени: адмирала А. Орлова-Чесменского, фаворита Екатерины II А. Дмитриева-Мамонова, президента Российской академии наук А. Шишкова, выдающегося церковного деятеля М. Десницкого.

В экспозиции много и камерных портретов, где модель изображена без пафоса и с акцентом на бытовое и психологическое восприятие образа. Особой душевностью проникнуты произведения гения русского искусства К. Брюллова, в которых передан внутренний мир человека, сокровенная жизнь его сердца. Два портрета кисти К. Брюллова, представленные на выставке, наделены необыкновенным живописным даром и блеском мастерства художника.

Выдающиеся произведения Ф. Алексеева и М. Воробьева посвящены двум российским столицам – древней Москве и новому Петербургу, а полотна С. Щедрина, А. Иванова, Н. Чернецова и В. Раева погружают зрителя в особую романтическую атмосферу итальянских городов Рима, Флоренции и Неаполя.

Посетители выставки, несомненно, получат радость от встречи с произведениями великолепных мастеров русского искусства «золотого века живописи» 1750–1855 годов.

Куратор выставки – Людмила Маркина (Государственная Третьяковская Галерея).

[01 октября 2018 г. - 12:31:01]

ВТОРОЙ ФЕСТИВАЛЬ 'ЛИФТ' КАРЕЛИЯ. МОЛОДОЙ ТЕАТР КАК ОТРАЖЕНИЕ ВРЕМЕНИ.

С 15 по 22 сентября в рамках праздничных мероприятий, посвященных 100-летию организации Республики Карелия состоялся Второй театральный фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр».
В фестивале приняли участие 20 спектаклей из Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Ижевска, Пскова, Вологды, Архангельска, Мытищ, Мирного, Лодейного Поля, Петрозаводска и Норвегии. Спектакли были показаны на всех театральных площадках Петрозаводска, а также в Кондопоге и в Олонце. На официальном закрытии фестиваля жюри назвали три спектакля-лауреата и четыре спектакля, получивших специальные призы. По итогам семинара-лаборатории «Любительские театры в контексте современной культурной жизни России» и семинара-практикума «Молодая театральная журналистика» участникам вручили сертификаты о прохождении обучения.

Задолго до начала фестиваля в городе появились афиши с изображением молодой пары с головами-глазами. Необычная пара стала символом фестиваля, отражающим более пристальное восприятие окружающего мира молодым поколением, и способность целевой аудитории более внимательно и глубоко чувствовать, познавать и понимать.

Программу фестиваля можно было разделить на три основные части: внеконкурсные, приглашенные спектакли; спектакли конкурсной программы, обсуждаемые членами жюри и участниками; образовательные программы, состоящие из семинаров-лабораторий, практикумов, тренингов, мастер-классов. Программа полностью соответствовала названию фестиваля. «Лифт» перемещался во всех плоскостях, обеспечивая максимальную доступность для всех желающих. Фестиваль подтвердил, что спектакли, заявленные в афише – это отражение сегодняшнего времени, исследование всевозможных театральных граней. Каждый спектакль открывал зрителю новый неизведанный театр со своими законами, своим языком, стилем и способом рассказывать историю. Но, несмотря на все веяния современности, все постановки сохранили ту нравственную систему координат, которая от времени не зависит.

Театральные критики, приглашенные для обсуждения спектаклей, эксперты известнейших театральных фестивалей России, таких как «Золотая Маска», «Золотой софит», «Рождественский парад», «Арлекин» и других, высоко оценили работы карельских театров, присудив им два из трех основных призов. Лучшим спектаклем фестиваля стал «Сад» – новая работа Театра кукол Карелии, поставленная белорусским режиссером Александром Янушкевичем. Как отметили члены жюри, авторам спектакля удалось сделать уникальный, невероятно актуальный спектакль, в котором вся культура XX века отражена в сжатом и емком высказывании. Спектакль Национального театра Карелии «Сказка о попе и о работнике его Балде» (режиссер Вячеслав Поляков) одержал победу в номинации «Лучший ансамбль». Критики отметили мастерскую работу всей команды спектакля, от актерско-режиссерско-художественного тандема до всех технических служб и участников постановки. Актриса театра Ad Liberum Елена Сапегина получила специальный приз за артистическую работу в спектакле «Пир во время чумы», режиссер Снежана Савельева.

Лауреатами фестиваля «Лифт» стали также участники из других городов и стран. Третий основной приз в номинации «За лучшую режиссуру» отправился в Санкт-Петербург. Им был отмечен Петр Чижов, поставивший спектакль «Антарктида» в Драматическом театре «На Литейном». Решение спектакля – актерская игра и одновременно прямая трансляция с созданием фильма – дали абсолютную иллюзию присутствия зрителей в далеких снегах Антарктиды.

Но самое настоящее погружение в виртуальную реальность и непривычные ощущения зрителям обеспечил VR-спектакль «KOTI», реализованный в рамках международного проекта «Театр и виртуальная реальность» / «TeatteriVR» режиссером Олегом Николаенко. С помощью специального оборудования и компьютерной программы были созданы фантастические пространства и декорации, в которых, полностью растворившись, зритель становился одним из участников карело-финского эпоса «Калевала» и даже соавтором создания Вселенной. Жюри отметили этот проект специальным дипломом «За воплощение эпоса средствами современных технологий». Еще один специальный приз жюри получил артист Архангельского молодежного театра Илья Глущенко за филигранно отточенную роль завуча школы в спектакле «Пираньи. Дневник 12-летнего», режиссер Максим Соколов.

Студентами театроведческого факультета РГИСИ, приглашенными для участия на фестивале, был также учрежден специальный приз в номинации «за актуальное звучание в молодой аудитории», который получил спектакль «Легкие» Мирнинского театра, режиссер Ярослав Рахманин. И как заметили сами авторы спектакля: «Когда на фестивале «Молодого театра» свой единственный приз тебе присуждают молодые критики – это победа!».

Но не только спектаклями запомнился фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр» участникам и зрителям. Уникальный образовательный опыт получили руководители любительских театров практически из всех районов Республики Карелия. Два дня работы семинара-лаборатории «Любительские театры в контексте современной культурной жизни России» дали новые теоретические и практические знания для взаимодействия с потенциальными участниками, зрителями и партнерами. Эксперты в области театрального менеджмента, санкт-петербургские специалисты Марина Наймарк и Ирина Хижинская рассказали об основах фандрейзинга, ведения проектов и работе с донорскими организациями. Артисты карельских театров провели тренинги по актерскому мастерству, пластике и сценической речи.

Все желающие смогли принять участие в мастер-классе по современному танцу, который провели выпускницы Норвежской академии танца, и опробовать на себе медиатехнологии, используемые артистами в спектакле-эксперименте «Звук тишины». Мастер-класс по импровизации от творческой мастерской «Мир Сomme il faut» показал примеры новаторского решения постановок с использованием необходимых знаний для свободного и самостоятельного существования на сценической площадке вне границ заданного материала и текста.

На протяжении всего фестиваля проходил семинар-практикум «Молодая театральная журналистика» под руководством профессора РГИСИ Елены Горфункель. В Петрозаводске Елена Иосифовна не впервые, поэтому знающие записывались на семинар заранее, ведь пообщаться с таким мэтром и знатоком театра не только редкая удача, но и просто колоссальное удовольствие. Вдохновенные тексты, написанные семинаристами после просмотра спектаклей, можно встретить на различных интернет-ресурсах. Также авторские рецензии будут опубликованы в группе фестиваля «ВКонтакте» https://vk.com/liftkarelia

Обсуждение спектакляНельзя не отметить семинар для профессионалов театра, который провела художник-технолог по свету, художник по свету Государственного академического Большого театра России Елена Древалёва. Сотрудники театров Карелии получили обширные знания по использованию новых технологий в построении системы управления постановочным светом – это и интеллектуальные световые приборы, светобутафория, видеопроекционная аппаратура и пр.

В рамках фестиваля в фойе Национального театра Карелии открыта выставка работ московского театрального художника Дарьи Синцовой. В основе художественных решений, представленных в виде макетов и эскизов к спектаклям, лежит внимание, интерес и приверженность к стилевым подробностям, что свидетельствует об умении обращаться с драматургическим материалом и всецело отдаваться профессии.

Насыщенная программа фестиваля, незабываемые встречи в актерском клубе, экскурсии в красивейшие места нашей республики – все это обеспечило зарядом энергии и творческим запалом всех причастных на долгое время. Оргкомитет ежедневно получает огромное количество благодарных отзывов. Театральный фестиваль «Лифт. Карелия. Молодой театр» – пространство не только для эксперимента и поиска. Это место для дружеских знакомств, интересного общения, зарождения новых творческих проектов. Театральный фестиваль – это как поле для театральной импровизации, в которой основной акцент делается на умении подхватывать партнерскую линию, высвобождаться от стереотипов, учиться понимать и любить свое собственное «Я».

Проведение театральных фестивалей – это поддержание театра «живым». Возможность сменить ракурс, угол зрения, привлечь взгляд со стороны. Зрители становятся участниками, участники зрителями. Фестиваль дает возможность почувствовать перетекание энергий и ритмов, составляя одно общее дыхание. Прожив таким образом частичку своей жизни, надеемся скоро ощутить это дыхание вновь.

[28 сентября 2018 г. - 13:06:41]

ДЕНЬ МУЗЫКИ В КАРЕЛЬСКОЙ ФИЛАРМОНИИ ОТМЕТЯТ С ОРКЕСТРОМ «ОНЕГО» И НАТАЛЬЕЙ БАННОВОЙ.

1 октября наша планета отмечает Международный день музыки. В Карельской филармонии он будет посвящен русской песне. Гостья программы – народная артистка России Наталья Баннова (народное пение, Москва). Творческим партнером певице станет Оркестр русских народных инструментов «Онего» под управлением заслуженного деятеля искусств России, народного артиста Карелии Геннадия Миронова.

В концерте «Королева русской песни», который в этот вечер пройдет при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации, прозвучат народные песни, романсы, песни из любимых кинофильмов. Гостям филармонии представится редкая возможность услышать голос певицы, которую называют наследницей великих исполнительниц Лидии Руслановой и Людмилы Зыкиной.

В то же время Наталья Баннова, продолжая традиции русской песни, делает это по-своему филигранно, никому не подражая. Ее исполнительский стиль отличает высочайшая культура ведения звука, прекрасный тембр голоса, широкий диапазон и дикция, которой могут позавидовать драматические актеры. Она – тонкая, интеллигентная и, наконец, обворожительная волжская красавица, которой рукоплескали не только на главных концертных площадках России, но и в таких всемирно известных залах, как Альберт-холл, Ковент-Гарден и Кеннеди-центр.

[28 сентября 2018 г. - 12:51:28]

РЕГИСТРАЦИЯ УЧАСТНИКОВ НА VII САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ КУЛЬТУРНЫЙ ФОРУМ.

Продолжается регистрация участников VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, который состоится с 15 по 17 ноября 2018 года.
Зарегистрироваться можно до 20 октября на официальном сайте Форума.

В этом году традиционно будет сформирована масштабная программа мероприятий профессионального и общественного потока, представлен ряд российских и мировых премьер – спектакли, концерты, выставки и другие многочисленные события для широкой публики. Будет представлена деловая и культурная программа стран, получивших статус «Страна-гость VII Санкт-Петербургского международного культурного форума», а также тематические направления, такие как «Фестиваль фестивалей».

Профессиональный поток вновь будет представлен работой четырнадцати тематических секций и межсекционных мероприятий, работой Деловой площадки. Деловая площадка форума – это территория объединения ведущих специалистов в области культуры и образования, представителей государственной власти, политиков и бизнесменов, глав национальных и международных организаций, экспертов и лидеров мнений.

Открытый лекторий «Культура 2.0», который неизменно вызывает огромный интерес актуальными темами дискуссий и мастер-классов, обновит свой формат, что позволит вовлечь в общественные дискуссии максимально широкий круг интеллектуальной публики, активно интересующейся современным культурным процессом и развитием новых технологий.

Во второй раз пройдет Международный джазовый форум-фест Jazz Across Borders (JAB), с успехом стартовавший в 2017 году в рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума.Регистрация участников на VII Санкт-Петербургский международный культурный форум

VII Санкт-Петербургский международный культурный форумПродолжается регистрация участников VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, который состоится с 15 по 17 ноября 2018 года. Зарегистрироваться можно до 20 октября на официальном сайте Форума.

В этом году традиционно будет сформирована масштабная программа мероприятий профессионального и общественного потока, представлен ряд российских и мировых премьер – спектакли, концерты, выставки и другие многочисленные события для широкой публики. Будет представлена деловая и культурная программа стран, получивших статус «Страна-гость VII Санкт-Петербургского международного культурного форума», а также тематические направления, такие как «Фестиваль фестивалей».

Профессиональный поток вновь будет представлен работой четырнадцати тематических секций и межсекционных мероприятий, работой Деловой площадки. Деловая площадка форума – это территория объединения ведущих специалистов в области культуры и образования, представителей государственной власти, политиков и бизнесменов, глав национальных и международных организаций, экспертов и лидеров мнений.

Открытый лекторий «Культура 2.0», который неизменно вызывает огромный интерес актуальными темами дискуссий и мастер-классов, обновит свой формат, что позволит вовлечь в общественные дискуссии максимально широкий круг интеллектуальной публики, активно интересующейся современным культурным процессом и развитием новых технологий.

Во второй раз пройдет Международный джазовый форум-фест Jazz Across Borders (JAB), с успехом стартовавший в 2017 году в рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума.Регистрация участников на VII Санкт-Петербургский международный культурный форум

VII Санкт-Петербургский международный культурный форумПродолжается регистрация участников VII Санкт-Петербургского международного культурного форума, который состоится с 15 по 17 ноября 2018 года. Зарегистрироваться можно до 20 октября на официальном сайте Форума.

В этом году традиционно будет сформирована масштабная программа мероприятий профессионального и общественного потока, представлен ряд российских и мировых премьер – спектакли, концерты, выставки и другие многочисленные события для широкой публики. Будет представлена деловая и культурная программа стран, получивших статус «Страна-гость VII Санкт-Петербургского международного культурного форума», а также тематические направления, такие как «Фестиваль фестивалей».

Профессиональный поток вновь будет представлен работой четырнадцати тематических секций и межсекционных мероприятий, работой Деловой площадки. Деловая площадка форума – это территория объединения ведущих специалистов в области культуры и образования, представителей государственной власти, политиков и бизнесменов, глав национальных и международных организаций, экспертов и лидеров мнений.

Открытый лекторий «Культура 2.0», который неизменно вызывает огромный интерес актуальными темами дискуссий и мастер-классов, обновит свой формат, что позволит вовлечь в общественные дискуссии максимально широкий круг интеллектуальной публики, активно интересующейся современным культурным процессом и развитием новых технологий.

Во второй раз пройдет Международный джазовый форум-фест Jazz Across Borders (JAB), с успехом стартовавший в 2017 году в рамках VI Санкт-Петербургского международного культурного форума.

[27 сентября 2018 г. - 15:45:28]

29 СЕНТЯБРЯ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР ОТКРЫВАЕТ 64-Й СЕЗОН.

29 сентября балетом «Коппелия» – масштабной яркой премьерой прошлого театрального года, откроется 64-й театральный сезон. В планах нового сезона – премьеры, фестивали, гастроли.
«Коппелия», открывающая новый сезон, – авторская версия одноименного балета на музыку Лео Делиба. Как отмечают ее создатели, хореограф-постановщик Кирилл Симонов и автор либретто Ольга Погодина-Кузмина, «это спектакль об иллюзиях, о неизжитых страхах, о необходимости отличать фальшивку от правды, но еще и о том, что даже самая драматическая история, рассказанная языком балета, превращается в прекрасную сказку».

Новый балет Музыкального театра очень зрелищный и эмоционально яркий. В команде постановщиков – лауреат «Золотой маски» Александр Мустонен (свет) и Павол Юраш, театральный художник из Словакии. Ему принадлежит и авторство костюмов. В «Коппелии» занята вся балетная труппа Музыкального театра.

Главные партии 29 сентября исполнят солисты балета Московского Государственного академического музыкального театра имени Н. И. Сац Алевтина Касаткина (Коппелия) и Сергей Беломысов (Натанаэль). Сразу после открытия сезона «Коппелия» примет участие во Всероссийском фестивале музыкальных театров России «Видеть музыку» в Москве.

Новый сезон обещает зрителям интересные премьеры: в театре уже началась работа над оперой по мотивам повести К. Паустовского «Судьба Шарля Лонсевиля». Музыку к ней написал петербургский композитор Илья Кузнецов. Режиссер-постановщик – художественный руководитель Санкт-Петербургского театра «Зазеркалье» Александр Петров, художник – Вячеслав Окунев, дирижер – Анатолий Рыбалко. Эта премьера уникальна – опера, сюжетом связанная с историей Петрозаводска, создается специально для Музыкального театра Карелии. Публику ждет яркая и насыщенная эмоциями музыкальная история. Либретто написала известный петербургский драматург Ольга Погодина-Кузмина. Историческим консультантом постановки стал директор Национального музея Карелии Михаил Гольденберг.

Появятся в репертуаре театра и новые классические постановки: две одноактные оперы Дж. Пуччини – «Джанни Скикки» и «Сестра Анжелика». Над этими спектаклями с труппой Музыкального театра впервые будет работать творческая группа из Германии.

Любителей балетного искусства также ждет большая премьера: артисты представят хорошо известное произведение «Тщетная предосторожность».

В новом сезоне афиша спектаклей для детей пополнится сразу двумя спектаклями: самых маленьких зрителей театр пригласит на оперу П. Вальдгардта «Кошкин дом», а ребят чуть постарше – на мюзикл Г. Гладкова «Бременские музыканты», который воплотит на сцене режиссер Олег Липовецкий.

В конце сезона состоятся обменные гастроли с Санкт-Петербургским театром музыкальной комедии: он покажет свои спектакли на карельской сцене, а наш театр выступит на петербургской. В афишу гастролей будут включены и оперные, и балетные постановки.

А в конце сезона Музыкальный театр Карелии выступит организатором Международного фестиваля молодой хореографии, который будет проходить в рамках подготовки к празднованию столетия Республики Карелия.

Открывается и концертный сезон Музыкального театра. Концерты будут проходить на большой и малой сценах театра и в зале Национальной библиотеки. Арии из опер, песни и романсы в течение всего сезона будут звучать в исполнении лучших голосов Музыкального театра.

[27 сентября 2018 г. - 15:25:20]

ФРАНЦУЗСКОЕ КИНО НА ЯЗЫКЕ ОРИГИНАЛА ПОКАЖУТ В ПЕТРОЗАВОДСКЕ НА БОЛЬШОМ ЭКРАНЕ.

Центр культуры «Премьер» приглашает на Фестиваль французского кино, который будет проходить с 5 по 11 октября.
Фестивальные фильмы будут демонстрироваться на французском языке с русскими субтитрами. В программе фестиваля будут представлены ленты последних лет: комедия о школьной жизни в колледже для сложных подростков «Великие умы» (6+), драма «Барбара» (18+), драма «Карниз Кеннеди» (18+), документальный фильм «Во весь голос» 6+, драма «Полина». Великие умы Кроме того, у зрителей будет возможность познакомиться со старыми французскими фильмами – криминальной драмой 1959 года «Карманник» и драмой 1963 года «Презрение». Начало сеансов в 18.00. Бронирование билетов в кассе кинотеатра с 29 сентября с 12.00 по телефону: 56-28-58.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

© ООО РК "Мир". 2008-2018 г.
Директор: Андреев Юрий Алексеевич
Редактор: Татьяна Кильцова
Идея, дизайн, программирование: Владислав Петров


Пользователей онлайн:586
Время генерация страницы: 0.104861021042

Рейтинг@Mail.ru
Яндекс цитирования